CATALOGUE 3D Formation Blender Maîtriser Blender 2.7x pour l'animation Animer le Mouvement de Va-et-Vient d'un Personnage

Animer le Mouvement de Va-et-Vient d'un Personnage Gratuit

Ajout du mouvement du corps

Vidéo non disponible ! Réessayez plus tard

4h 36min

65 leçons

Transcription

Toutes leçons de cette formation vous sont offertes, connectez-vous pour en profiter

Cette leçon gratuite fait partie de la formation

Maîtriser Blender 2.7x pour l'animation

Connectez-vous pour en profiter

DescriptionProgrammeAvis

4h 36min

65 leçons

Toutes leçons de cette formation vous sont offertes, connectez-vous pour en profiter

Cette leçon gratuite fait partie de la formation

Maîtriser Blender 2.7x pour l'animation

Connectez-vous pour en profiter

Introduction à l'Animation du Corps

Objectifs

Les objectifs de cette vidéo sont d'enseigner comment :
- Ajouter le mouvement d'avant en arrière sur un personnage
- Éviter les sauts brusques au niveau de la rotation
- Donner de la souplesse et de la vie à l'animation en utilisant des effets d'écrasement et d'étirement

Résumé

Découvrez comment ajouter le mouvement d'avant en arrière sur le corps d'un personnage pour une animation fluide.

Description

Dans cette vidéo, nous allons apprendre à ajouter le mouvement d'avant en arrière sur le corps d'un personnage. Nous commencerons par incliner le corps vers l'arrière, puis par redresser la posture. Cette technique permet au personnage d'adopter une posture plus penchée en avant lors de cette étape. Ensuite, le corps se penchera à nouveau en arrière, atteignant sa position maximale lors du contact avec le pied.

Pour la dernière image, il est essentiel de copier-coller la valeur de la rotation de la première image. Cette astuce évite les sauts brusques au niveau de la rotation lorsque nous créerons le cycle de marche. En ajoutant un petit effet d'écrasement et d'étirement au corps, nous pouvons accentuer la souplesse et la vitalité du personnage. Cette technique consiste à étirer légèrement le corps, puis à l'écraser et à le ré-étirer en sens inverse du mouvement principal.

En suivant ces étapes, vous apprendrez à donner plus de vie et de réalisme à vos animations de personnages. Ce tutoriel est idéal pour les animateurs cherchant à améliorer leur maîtrise des mouvements corporels dans l'animation 2D ou 3D.

Questions - réponses

Pourquoi est-il important de copier-coller la valeur de la rotation de la première image à la dernière image ?

Ceci est fait pour éviter les sauts brusques au niveau de la rotation lorsque nous créerons le cycle de marche.

Quel effet vise-t-on à ajouter en étirant et écrasant légèrement le corps du personnage ?

L'effet vise à donner plus de souplesse et de réalisme au mouvement du corps.

À quel moment le corps du personnage doit-il être le plus penché en arrière ?

Le corps doit être le plus penché en arrière lors du contact du pied.

Programme détaillé

Accueil de la formation

Module 1 - Tour d’horizon - Première approche

Principe de l’animation dans Blender 01:54

Les images-clés ou Keyframe de Blender 08:59

L'Interpolation dans Blender 01:54

Les poignées ou Handle type de Blender 03:08

Extrapolation d'une courbe dans Blender 01:46

Module 2 - Les modes impliquées dans l’animation

Le mode TimeLine de Blender 02:04

Le mode Dopesheet de Blender 06:06

Le mode Grapheditor de Blender 02:26

Fixer plusieurs actions avec le mode NLA Editor 01:23

Module 3 - Animer dans Blender

Lancer et arrêter une animation 02:19

Module 4 - Animer des croquis pour le storyboard

Le Grease Pencil dans Blender 02:45

Régler le timing d'une animation avec le DopeSheet 03:17

Visualiser les images clés précédentes et suivantes avec l'Onion Skin 03:30

Module 5 - Animer des objets solides

L’importance de l'origine de l’objet 04:52

Enregistrement automatique avec AutoKey & keying set 03:40

Visualiser la trajectoire d'un objet avec Motion Paths 03:29

Module 6 - Animer des objets avec armatures

Objets solides et objets déformables 01:07

L'armature et le mode Pose 02:43

Importer des objets avec les modes Append et Link 02:02

Animer des armatures avec la notion Proxy 01:37

Module 7 - Animer une balle qui rebondit

Animer le rebond d'une balle 07:32

Utiliser plusieurs actions sur un même objet 02:34

Créer une copie de courbe avec Ghosts F-curve 02:30

Animer l'élasticité 05:01

Affiner les réglages de l'animation dans Blender 02:35

Module 8 - Cycle de marche

Présentation du Rig 05:48

Worflow : Blocking / Breakdown / Splinning / Polishing 05:51

Ajouter des images de références 03:14

Les marqueurs dans la Timeline 01:40

Analyse du cycle de marche 04:20

Préparation du cycle de marche 03:20

Les poses clés ou Blocking animation 11:12

Copier/Coller & Copier/Coller Miroir 04:46

Copier/Coller en miroir les poses clés 05:52

Calculer l'interpolation entre 2 poses clés avec Pose Breakdowners 03:37

Tracé de trajectoire pour les os avec Motion Paths bones 04:37

Ajout du mouvement du corps 03:24

Lisser les courbes avec la fonction Polish 09:05

Modificateur de F-Curve 06:25

Lisser les courbes au niveau des jonctions 02:41

Créer des Keying Set 03:40

Module 9 - Animer la caméra

Animer la caméra manuellement 02:30

Suivre un objet avec la caméra grâce à Track To 02:53

Réaliser un 360° avec turn arround 04:59

Suivre un chemin avec la caméra grâce à Follow Path 09:12

Ajouter un Addon pour créer de nouveaux types de caméra 05:21

Module 10 - Flou de mouvement

Rendu sans flou de mouvement 02:09

Réaliser un flou de mouvement avec Sample Motion Blur 06:01

Flou de mouvement par post production 04:16

Flou de mouvement avec le moteur de rendu Cycles 01:39

Module 11 - Pour aller plus loin

Présentation de FlexRig 03:47

Réaliser des mouvement de bras 01:46

Réalisation d'un mouvement de gym 07:25

Utilisation d'un personnage Low Poly 02:45

Séparation des actions 03:50

Mixer plusieurs actions avec NLA Editor 08:42

Créer une bibliothèque de Poses 03:02

Ajouter une balle dans la scène 03:13

Réaliser un lien de parenté dynamique entre 2 objets 04:26

Initiation aux drivers pour l'animation 06:14

Utilisation des drivers pour animer plusieurs objets simultanément 06:09

Réaliser un cycle de marche sur place 13:58

Comment éviter l'effet de glissement ? 07:02

Positionner les doigts 03:00

Module 12 - Conclusion

Pour terminer le tutoriel Blender pour l'animation 00:36