CATALOGUE Audio-MAO Formation Cubase Maîtriser Steinberg Cubase Pro 14 Structurer une Chanson avec des Marqueurs et Instruments

Structurer une Chanson avec des Marqueurs et Instruments

Couleurs et icônes de pistes

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NEW 12h 6min

110 leçons

5,0

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Cette leçon fait partie de la formation

Maîtriser Steinberg Cubase Pro 14

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Guide Pratique pour Optimiser votre Projet Musical

Objectifs

L'objectif principal de cette vidéo est d'aider les artistes à structurer et organiser leur chanson et d'optimiser la gestion des pistes musicales pour un résultat sonore professionnel.

Résumé

Découvrez comment structurer votre chanson en utilisant des pistes de marqueur et en ajoutant divers instruments tels que des guitares et des synthétiseurs.

Description

Dans cette leçon, nous explorerons les étapes essentielles pour structurer une chanson à l'aide de marqueurs intégrés dans votre logiciel de production musicale. Vous apprendrez à définir les différentes parties de votre projet : intro, couplets, passage instrumental, break et pont. Enrichir votre chanson est primordial; ainsi, nous enregistrons diverses pistes de guitare en stéréo et intégrons des mélodies supplémentaires pour une sonorité plus riche. L'importance de l'ajout de lignes de basse et d'utilisation d'illustrations et de couleurs pour naviguer aisément dans votre projet est mise en avant afin d'optimiser votre workflow. Vous aurez également un aperçu des visuels et icônes adaptés pour chaque type d'instrument utilisé. Cette méthode vise à simplifier la gestion de vos pistes tout en alignant leur esthétique avec votre projet de sonorité globale.

Questions fréquentes

Pourquoi est-il important d'utiliser des marqueurs dans un projet musical?

Les marqueurs aident à naviguer rapidement entre les différentes sections d'une chanson, facilitant ainsi l'organisation et l'édition du projet.

Quels types d'instruments ont été ajoutés pour enrichir la chanson?

Des guitares en stéréo, des mélodies supplémentaires et des guitares cocottes avec des rythmiques ont été intégrées.

Comment l'utilisation de couleurs aide-t-elle dans la gestion des pistes?

L'utilisation de couleurs distinctes pour chaque piste aide à identifier rapidement leur rôle et type, simplifiant la gestion visuelle du projet.

Programme détaillé

Accueil de la formation

Module 1 - Prise en main de Cubase Pro 14

Aperçu des nouveautés 07:05

Installation de Cubase 04:26

Démarrer Cubase et créer un projet à partir d’un template 02:51

Présentation de l'interface et des principales fonctionnalités 09:08

Configuration de l’audio 09:17

Configurer et sauvegarder un projet 05:13

Métronome et choix du tempo 01:13

Pistes Tempo et Mesure 04:55

Importer des fichiers et des pistes 06:59

Panneau de détection du tempo 04:13

Importer une boucle au tempo du projet 04:56

Préférences de Cubase et sauvegardes automatiques 03:38

Module 2 - Composer et arranger

Créer un kit avec la piste de Percussion 24:11

Éditeur de pattern 11:59

Éditeur de rythmes 05:38

Enregistrer du MIDI avec le clavier à l’écran 06:31

Quantification 01:50

Utiliser un contrôleur MIDI 05:00

Utilisation de l’éditeur clavier et des gammes 11:32

Chord pads, édition d’accords et chord assistant 10:48

Accordage Hermode 06:06

Piste d’accords 05:18

Enregistrement rétrospectif 02:55

Enregistrer en mode mixé et combiner plusieurs prises avec l’enregistrement empilé 05:30

Piste arrangeur 04:28

Piste de marqueurs 03:47

Accéder aux pistes globales depuis l’éditeur clavier 01:34

Créer et personnaliser une drum map 02:20

Ajouter une Note Expression (MPE) 02:48

Outils de l’éditeur midi via l’inspecteur 08:39

Éditeur en liste 03:17

Édition MIDI dans la fenêtre du projet avec l’éditeur sur place 01:01

Effets MIDI 07:54

Probabilité de lecture variable des notes MIDI 01:36

Piste de transposition globale 03:22

Éditeur de partition 02:55

Module 3 - Enregistrer et éditer de l’audio

Configuration des pistes pour l’enregistrement 05:14

Enregistrer de l’audio 02:11

Comping 03:18

Accorder son instrument avec le Tuner 01:48

Couleurs et icônes de pistes 04:23

Raccourci clavier personnalisé : supprimer les recouvrements 01:51

Pré enregistrement audio 02:55

Fondus en entrée et en sortie 01:49

Prises de voix 02:36

Punch in / punch out 06:14

Pre-roll et options d’enregistrement 03:12

Combinaison des outils de sélection et outil Comp 02:00

Découpage, glisser-déposer, et manipulation des clips audio 10:40

Utilisation de VariAudio pour l'édition de la hauteur 11:31

Audio Warp et Audio Warp Quantize 02:46

Pitch Correct 08:29

Grille relative 02:27

Piste échantillonneur 07:41

Groupes de liaison et pistes répertoires 04:07

Événement courbes de volume 04:08

Traitement spectral, démixage avec Spectralayers Go, utilisation des plugins ARA 07:02

Modification de la durée et Warp sur la grille 04:18

Retard de piste 02:20

Conteneurs audio 01:37

Données audio vers notes MIDI 03:00

Données audio vers accords MIDI 01:25

Module 4 - Effets créatifs

Nouveaux filtres : Auto Filter et Underwater 07:34

Plus de filtres : Dual Filter, DJ EQ et Step Filter 07:07

Sculpter la dynamique avec les enveloppe shapers 05:22

Effets pour les guitares et basse : VST Amp Rack, Amp Simulator, Tone Booster, Quadrafuzz, VST Bass Amp 23:23

Distortion et saturation 05:46

Effets de modulation 19:01

Pistes d’effets et nouveaux effets de spatialisation : Studio Delay et Shimmer 12:22

Reverbes : REVerence, REVelation, RoomWorks 08:26

Plus de délais avec le Ping Pong Delay, Mod Machine… 04:12

Introduction aux modulateurs avec le LFO 08:38

Enveloppe follower 04:13

Step modulator 03:02

Shaper 04:38

Macro Knob 01:55

Protéger la piste Stereo Out avec le Maximizer 02:28

Module 5 - Mixer et finaliser un projet

Canaux de mixeur colorés 02:54

Personnaliser la Mix Console : ordre des canaux, zoom, panner combiné 03:33

Routage et utilisation des groupes de pistes (bus) 03:22

Groove Agent : assigner des sorties séparées pour le kick, la snare et le hi hat 03:28

Side-chaining du kick et de la basse 07:15

Side-chaining sur les réverbes et les délais 03:44

Automations de la Mix Console 07:55

Créer une automation de plugin en mode Write 05:35

Création des effets de breaks avec Loop Mash FX 02:52

Tranche de canal de la Mix Console : filtrage 24:40

Tranche de canal de la Mix Console : égalisation 22:22

Tranche de canal de la Mix Console : compression 19:59

Tranche de canal de la Mix Console : limiteur et saturation 14:34

Egaliseurs graphiques et vintage : GEQ, EQ-M5, EQ-P1A 12:46

Mixer les voix avec vocal chain 13:55

Compression vintage : Vintage Compressor, Tube Compressor, Black Valve 09:49

Éditeur de la Mix Console et égaliseur de comparaison spectrale 13:46

Égalisation dynamique et sidechain avec Frequency 13:53

Traitement stereo avec Imager 11:05

Gérer la dynamique avec le Limiter et Soft Clipper 22:04

Module 6 - Aller plus loin avec Cubase Pro 14

Configurer les sections de la Mix Console : indicateur de latence, bloc notes… 04:50

Gestion de la visibilité, zones et historique des pistes 04:13

Instantanés de la MixConsole 01:34

Comportement des vumètres 03:57

Optimiser les performances : geler et désactiver des pistes, vumètre de performance audio 04:17

Multiband Compressor 09:00

Egalisation en phase linéaire sur la piste Stereo Out 05:52

Limiting 06:14

Vumètre de Loudness, clipping et dithering 13:40

SuperVision 05:52

Export du projet 06:15

Gestionnaire de plugins VST 03:32

Conclusion 04:32

1 commentaire

5,0

1 vote

C.D.A.P.

Il y a 6 jours

Ma foie, je crois que c'est la formation la plus complète sur Cubase Pro à ce jour. Félicitations pour cette prouesse technique et aux explications claires prodiguées par Brice SOMMEN.
Par contre ce n'est pas un niveau débutant, il faut quand même avoir un bonne connaissance du logiciel et un peu de pratique pour tester des choses et suivre cette formation. Mais elle a le mérite d'exister et c'est très bien. Merci !! Par contre , Brice ne parle pas de la fameuse "Headroom" et du niveau d'enregistrement "18 DBFS"? Il serait peut-être intéressant de faire un complément de formation sur ces sujets.
Patrick U.