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L'animation de personnages 3D
Technique d'Animation de Perte de Conscience en 3D
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Correction et Ajustement des Mouvements
Objectifs
Les objectifs de cette vidéo sont :
- Comprendre l'importance du retard des pieds dans l'animation de perte de conscience.
- Apprendre à manipuler les clés pour éviter les mouvements brusques.
- Maîtriser le timing et les ajustements nécessaires pour un retour rapide en position de combat.
Résumé
Apprenez à animer une perte de conscience réaliste grâce à des techniques avancées de contrôle de timing et de mouvement des pieds en retard.
Description
Dans cette leçon, nous allons explorer les processus avancés pour créer une animation réaliste où un personnage subit une perte de conscience. En mettant l'accent sur le retard des pieds et la mollesse des membres, nous ferons en sorte que les mouvements du corps suivent un schéma de chute crédible. Nous examinerons comment :
- Utiliser des clés de position pour contrôler le retard des pieds, en particulier le pied bleu, pour maintenir un effet de mollesse temporaire.
- Rendre l'animation dynamique en ajustant le timing des mouvements et en évitant les mouvements brusques.
- Appliquer des ajustements aux bras pour améliorer l'effet d'inertie et de déséquilibre causé par la perte de conscience du personnage.
- Finalement, ramener rapidement le personnage à une position de combat avec des ajustements précis de la pose finale.
Les concepts couverts permettront aux animateurs d'affiner leurs compétences en animation de personnages et de créer des scènes plus immersives et réalistes.
Questions fréquentes
Questions réponses
Pourquoi est-il important de garder les pieds en retard dans cette animation?
Garder les pieds en retard permet de créer un effet de mollesse et d'inertie, renforçant l'illusion que le personnage a perdu conscience.
Comment peut-on éviter que les pieds descendent dans le sol lors de l'animation?
En doublant les clés et en ajustant les courbes, on assure que les pieds restent au-dessus du sol et évitent des mouvements indésirables.
Que faut-il ajuster pour que le personnage revienne rapidement en position de combat?
Il faut recréer une clé sur tout le corps et la tirer en arrière, accélérant le retour du personnage en position de combat.
Programme détaillé
Module 1 - Présentation de la formation
Module 2 - Character Studio, configuration et fonctionnement
Quelques Scripts utiles
02:18
Module 3 - L'animation de la marche sur un personnage 3D
Module 4 - L'animation 3D de mouvements génériques appliqués à l'humain
Module 5 - Animer la course sur un personnage 3D
Module 6 - Animer un saut sur un personnage 3D
Module 7 - Animer un coup de poing sur un personnage 3D
Module 8 - Animer la réception d'un coup sur un personnage 3D
Module 9 - Animer la chute d'un personnage 3D
Module 10 - Animation d’attente sur place = Idle d'un personnage 3D
Module 11 - La marche féminine à partir d'une animation 3D de marche générique
Module 12 - Expressions faciales, Lipsync (synchronisation labiale)
Introduction à Morpher
03:27