Introduction
Références anatomiques et sculpting - le corps
- Construire la structure d’un personnage réaliste en 3D
- Structurer un personnage 3D avec les repères osseux
- Sculpter les volumes anatomiques d’un personnage 3D
- Affiner une sculpture anatomique dans ZBrush
- Sculpter les volumes de base du visage dans ZBrush
- Affiner les détails du visage en sculpture 3D avec ZBrush
- Sculpter une main anatomique dans ZBrush
- Intégrer et fusionner les mains d’un personnage dans ZBrush
- Sculpter une coiffure stylisée dans ZBrush
- Optimiser un modèle sculpté avec le ZRemesher dans ZBrush
- Créer les yeux et la langue d’un personnage dans ZBrush
- Sculpter les dents et la gencive d’un personnage dans ZBrush
- Préparer un personnage 3D à la retopologie
Retopologie
- Comprendre la retopologie d’un personnage 3D
- Maîtriser la Retopo Brush dans ZBrush
- Créer la retopologie d’un personnage dans ZBrush
- Retopologie du torse et du bras dans ZBrush
- Réaliser la retopologie d’une main dans ZBrush
- Créer la topologie du visage d’un personnage dans ZBrush
- Terminer la retopologie du crâne et construire le cou
- Retopologie 3D d’une oreille et raccord au crâne
- Modéliser l’intérieur de la bouche d’un personnage dans ZBrush
- Finaliser la retopologie et reprojeter les détails dans ZBrush
Création de détails de peau
Création de vêtements
Hard Sculpting dns ZBrush
- Créer des détails et des accessoires de tenue dans ZBrush
- Créer des accessoires et préparer une ceinture IMM Curve dans ZBrush
- Créer des ceintures et des chaînes avec les brushes IMM dans ZBrush
- Organiser et exploiter les brushes IMM dans ZBrush
- Créer un bras robotique avec des plaques dans ZBrush
- Créer un bras et une main robotiques au style steampunk dans ZBrush
- Modéliser une rapière italienne dans ZBrush
- Optimiser une épée avec les outils de ZBrush
- Bilan de modélisation et préparation des UV dans ZBrush
Texturing et Shading avancé
- Préparer les maillages et les UV dans ZBrush
- Déplier et organiser les UV avec UV Master dans ZBrush
- Texturer un personnage dans ZBrush
- Peindre et texturer un personnage dans ZBrush
- Améliorer le texturing 3D grâce aux techniques de masquage
- Sculpter et colorer des motifs avec le mode Roll de ZBrush
- Ajouter des détails avec le Surface Noise dans ZBrush
- Finaliser le texturing d’un personnage dans ZBrush
Baking et export
Posing dans Zbrush, lighting et rendu
- Préparer le posing d’un personnage dans ZBrush
- Créer et poser un personnage avec Transpose Master dans ZBrush
- Corriger et finaliser le posing d’un personnage dans ZBrush
- Maîtriser l’éclairage et le rendu BPR dans ZBrush
- Maîtriser la réfraction et le subsurface scattering dans ZBrush
- Optimiser le rendu et exporter les passes dans ZBrush
- Créer et exporter un rendu vidéo dans ZBrush
Détails de la leçon
Description de la leçon
Cette leçon présente l’étape de finalisation du texturing d’un personnage dans ZBrush. Le modèle reçoit des détails de surface grâce à Surface Noise, notamment une texture évoquant le cuir. L’application d’un bruit supplémentaire permet d’enrichir cet effet, tandis qu’un léger lissage peut être nécessaire pour en ajuster l’intensité. Le texturing est également appliqué à d’autres éléments, comme les lanières, auxquelles sont ajoutées de petites vis.
La vidéo montre aussi l’utilisation de Mask By Polypaint pour protéger certaines zones et éviter qu’elles soient affectées par le grain. Cette méthode permet de contrôler plus précisément où les détails de surface apparaissent. Le choix de conserver une main relativement lisse illustre une approche artistique : les différentes parties du personnage peuvent recevoir des traitements distincts afin de créer un contraste visuel.
Une fois le personnage texturé, plusieurs suites sont possibles : l’envoyer vers le rigging, poursuivre le travail dans un autre logiciel ou rester dans ZBrush pour le posing et le rendu. La leçon annonce enfin l’étape suivante : exporter les maps afin de conserver et transférer le travail de texturing vers un autre environnement 3D. Elle s’adresse ainsi aux artistes qui souhaitent préparer un modèle finalisé pour la production ou la présentation.
Objectifs de cette leçon
À l’issue de cette leçon, vous pourrez :
- Ajouter et ajuster des détails de surface avec Surface Noise.
- Contrôler les zones texturées à l’aide de Mask By Polypaint.
- Évaluer les contrastes de texture entre différentes parties d’un personnage.
- Identifier les étapes possibles après le texturing, notamment le posing, le rendu et l’exportation des maps.
Prérequis pour cette leçon
Il est recommandé de connaître les bases de la sculpture et de la navigation dans ZBrush. Une première expérience du texturing, des masques et des outils de bruit de surface facilitera la compréhension de la démonstration.
Métiers concernés
Ces compétences sont utiles aux artistes 3D de personnages, sculpteurs numériques, artistes de texturing et généralistes 3D. Elles s’intègrent aux productions de jeux vidéo, d’animation, d’effets visuels et d’illustration, notamment lors de la préparation d’un personnage pour le rigging, le rendu ou le transfert vers un autre logiciel.
Alternatives et ressources
Le texturing peut également être poursuivi dans des logiciels tels que Substance 3D Painter ou Blender, selon le flux de production et les maps nécessaires. Ces outils offrent d’autres méthodes pour peindre, générer ou ajuster les textures. Les fonctions précises et les étapes d’exportation varient selon le logiciel choisi.
Questions & Réponses
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