Guide de l'animation dans Poser Pro
Cette leçon couvre les fonctionnalités de contrôle de l'animation dans Poser Pro, notamment la manipulation des images clés, la lecture des animations et la réalisation de rendus rapides.
Introduction
L'interface générale














Charger des personnages








Modifier ses personnages (Créer ses poses)






ATELIER PRATIQUE: Créer ses propres morphs
Animation de personnages






Accessoires en 3D






Les textures et matériaux
Le cloth room - faire des habits dynamiques en 3D
BONUS - Les nouveautés de la version 2012
Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette leçon, nous explorons comment utiliser la palette de contrôle de l'animation dans Poser Pro. Nous commencerons par déplacer le curseur vers la 30e image puisque la scène par défaut comprend déjà 30 images. Vous apprendrez à donner une pause au personnage et Poser enregistrera automatiquement cette image clé. Par la suite, nous accèderons au menu pour déclencher et lire l'animation, avec des options de stop, de déplacement vers la dernière image clé, et un mode de lecture en boucle. Une autre section se concentre sur la création et la manipulation des images clés dans l'animation palette, y compris l'utilisation des courbes. Enfin, nous discuterons des différentes options de rendu, incluant un rendu par défaut de la scène complète et un rendu partiel de zones sélectionnées. Ces rendus rapides permettent de visualiser les progrès et de comparer différents rendus en conservant les versions précédentes dans une fenêtre séparée. Ce guide offre un aperçu complet pour optimiser votre workflow d'animation dans Poser Pro.
Objectifs de cette leçon
Les objectifs de cette vidéo sont de comprendre comment utiliser les fonctions de contrôle d'animation dans Poser Pro, d'apprendre à manipuler les images clés et d'effectuer des rendus rapides pour évaluer les progrès de votre travail.
Prérequis pour cette leçon
Il est préférable d'avoir une connaissance de base de Poser Pro ainsi qu'une compréhension générale des concepts d'animation 3D.
Métiers concernés
Ce sujet est particulièrement pertinent pour les animateurs 3D, les créateurs de contenu numérique, et les concepteurs de jeux vidéo, qui peuvent utiliser ces techniques pour améliorer leurs workflows d'animation.
Alternatives et ressources
Des logiciels alternatifs pour l'animation 3D incluent Blender, Maya et Cinema 4D, qui offrent aussi des fonctionnalités avancées pour la création d'animations.
Questions & Réponses
