Comprendre les Outils d'Analyse Vidéo
Objectifs
Les objectifs de cette vidéo sont de vous permettre de :
- Comprendre l'utilisation du vectorscope pour analyser la saturation des vidéos.
- Savoir lire et interpréter une forme d'onde et un histogramme.
- Utiliser le mode parade pour évaluer la dominance colorimétrique.
Résumé
Apprenez à utiliser le vectorscope pour évaluer la saturation et la colorimétrie de vos vidéos, en évitant la saturation du signal vidéo.
Description
Le vectorscope est un outil essentiel pour examiner les valeurs de saturation et de colorimétrie dans le cadre de la post-production vidéo. En positionnant la tête de lecture sur une vidéo, l'utilisateur peut visualiser des points qui s'éloignent du centre du cercle colorimétrique vers les bords. Plus une trace est éloignée vers le bord, plus cette zone de l'image est saturée. Le contrôle de la saturation est crucial pour éviter la saturation du signal vidéo, en particulier selon les normes telles que l'UHD et le Rec.709. Le vectorscope utilise une roue colorimétrique passant par toutes les teintes principales, et permet une visualisation précise des valeurs et des degrés de saturation.
Il est également possible de basculer entre plusieurs interfaces telles que la forme d'onde et l'histogramme. La forme d'onde montre les zones sombres et claires de toute l'image, affichant ainsi le contraste général. L'histogramme ajoute une dimension statistique, en représentant les valeurs de 0 à 255 en 8 bits, pour évaluer la distribution des lumières et des ombres. Le mode parade, quant à lui, permet de voir la répartition des trois couleurs de base (rouge, vert, bleu) pour détecter toute dominance colorimétrique. Chaque outil d'analyse offre une perspective unique pour ajuster et améliorer la qualité vidéo.
Questions - réponses
Programme détaillé
Module 1 - Espace de travail et interface
Module 2 - Création d'un nouveau projet
Module 3 - Importation de médias
Module 4 - Gestion de rushes
Module 5 - Première sélection dans la fenêtre découpage
Module 6 - Interface de la timeline
Module 7 - Outils d'édition dans la timeline
Module 8 - Gestion du son synchrone
Module 9 - Gestion des enveloppes
Module 10 - Les transitions
Module 11 - Les effets
Module 12 - Les générateurs de media
Module 13 - Recadrage et image dans l'image
Module 14 - Gestion des ressources
Module 15 - Groupes et imbrication
Module 16 - Multicamera
Module 17 - Console de mixage
Module 18 - Correction de couleur
Module 19 - Exportations
Module 20 - Vegas Movie Studio
Module 21 - Annexes: Sélection de plugins
J'ai dû revenir plusieurs fois sur les leçons pour les comprendre et les assimiler. Le formateur est clair. Les leçons suivent un ordre dont on distingue mal la logique. Mais c'est la logique de Vegas qui n'est pas évidente pour un non-initié, et cette formation nous aide à la comprendre.
J'ai Vegas Pro 17. Cette formation porte sur Vegas 14, j'aurai préféré une mise à jour plus récente, mais les fonctions et l'approche des 2 versions paraissent proches. Seuls les compléments diffèrent : j'ai Boris Continuum dans mon pack Vegas, et le formateur n'en parle pas. Par contre, il présente Saphirre, que je n'ai pas : dommage !
En conclusion, malgré ses lacunes, cette formation me parait indispensable si l'on veut espérer maîtriser Vegas Pro.