Introduction aux Gammes et aux Modes
Objectifs
Les objectifs de cette vidéo sont de :
- Comprendre l'importance des gammes et des modes dans la composition musicale.
- Savoir structurer des progressions harmoniques.
- Expérimenter avec différents modes pour créer des mélodies variées.
- Utiliser la quantification des gammes dans les logiciels de musique.
Résumé
Apprenez comment les gammes et les modes peuvent structurer vos compositions musicales et créer des harmonies cohérentes.
Description
Dans cette leçon, nous explorons l'utilisation des gammes et des modes dans la composition musicale. Ces outils servent de cadre pour composer des mélodies et des accords, garantissant que certaines notes s'harmonisent bien entre elles. Imaginez-les comme une grille rythmique, mais pour les notes : en respectant ces règles, vous évitez les fausses notes, tout en sachant que cette notion reste relative.
Les gammes et les modes vous permettent de structurer des progressions harmoniques et de disposer d'une palette de notes cohérente pour composer des mélodies harmonieuses. Ces structures sont également parfaites pour l'expérimentation, vous offrant des possibilités créatives inédites.
De plus, la quantification des gammes dans les logiciels de musique facilite l'expérimentation en ajustant automatiquement les notes à un mode ou une gamme sélectionné(e). Cette fonctionnalité vous permet de découvrir des variations intéressantes pour vos mélodies ou suites d'accords.
Finalement, ajustez la tonalité en fonction de votre morceau pour déterminer précisément la hauteur des gammes et des modes utilisés.
Questions - réponses
Programme détaillé
Module 1 - Le rythme et les mesures
Module 2 - Les notes, les intervalles et les gammes
Module 3 - Les accords et l'harmonie
Module 4 - La mélodie et le contrepoint
Module 5 - De la composition à l’arrangement
