Le rythme et les mesures
Les notes, les intervalles et les gammes
Les accords et l'harmonie
La mélodie et le contrepoint
De la composition à l’arrangement
Détails de la leçon
Description de la leçon
Les degrés musicaux sont essentiels pour comprendre les principes d'harmonie dans divers genres musicaux. Plutôt que de se concentrer sur des notes isolées, les degrés permettent de situer chaque note dans le contexte d'une tonalité. Dans une gamme, nous disposons de sept notes 'autorisées' parmi les douze demi-tons d'une octave, ce qui signifie qu'on a cinq demi-tons qui sonneront 'faux' dans cette tonalité.
Le concept est illustré en utilisant l'exemple de la gamme de do majeur, où les notes blanches du piano représentent les notes autorisées. En jouant une touche noire, on crée une dissonance, soulignant l'importance des notes de la tonalité.
Les degrés sont également cruciaux pour l'harmonisation, où chaque note peut être associée à un accord particulier. En do majeur, par exemple, les accords formés à partir de chaque degré de la gamme contribuent à la progression harmonique globale.
Comprendre les degrés permet de composer et d'arranger de manière plus structurée et musicale, en facilitant la création de progressions d'accords naturelles et harmonieuses.
Objectifs de cette leçon
Les objectifs de cette vidéo sont d'expliquer les degrés musicaux, de démontrer leur application en harmonie et de fournir des outils pratiques pour l' harmonisation de gammes majeures.
Prérequis pour cette leçon
Connaissances de base en théorie musicale, incluant les concepts de tonalité et de gammes.
Métiers concernés
Les compositeurs, arrangeurs et producteurs de musique bénéficient grandement de la compréhension des degrés musicaux pour enrichir leurs créations musicales.
Alternatives et ressources
Vous pouvez utiliser d'autres logiciels comme Ableton Live, FL Studio ou Cubase pour appliquer ces concepts d'harmonie.
Questions & Réponses
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