Détails de la leçon
Description de la leçon
Cette vidéo pédagogique détaille les étapes pour intégrer des pistes de synthétiseur de façon discrète et efficace dans un arrangement musical. L’auteur commence par créer une nouvelle piste instrument sous Retrologue, qu’il nomme synthé add, pour ajouter quelques notes dans le but de rendre la production plus addictive. Il explique ensuite comment utiliser le clavier à l’écran pour tester différents motifs et aborde des techniques essentielles telles que la quantification des notes MIDI et l’application de la fonction legato pour améliorer la fluidité des transitions.
Le formateur montre ensuite comment envoyer cette piste vers des groupes d’accords, comment doubler une mélodie, et comment gérer les effets : réactivation de la reverb et du délai, ou désactivation temporaires pour l’écoute critique. Un passage est consacré à l’égalisation où il isole et atténue des fréquences désagréables (autour de 2000 Hz), réduit les basses inutiles, ajuste la résonance, et finit par couper les extrêmes aigus pour obtenir un son plus doux, aérien et secondaire dans le mix.
La deuxième partie de la vidéo consiste à créer une autre piste via Pad Shop. L’auteur teste différents sons de pad pour donner plus de profondeur à l'arrangement, ajuste leur hauteur en descendant d'une octave si nécessaire, adapte le volume et les envoie également vers le groupe d’accords. Il insiste sur le rôle subtil et très en retrait de cette couche sonore, qui doit enrichir l’ensemble sans dominer.
Cet enseignement met l’accent sur l’écoute active, la gestion précise de l’espace sonore, et l’utilisation raisonnée des outils numériques d’arrangement et de traitement (EQ, delay, reverb, édition MIDI...).
Objectifs de cette leçon
Acquérir des compétences pour ajouter et traiter des pistes de synthé, optimiser le spectre sonore via l’égalisation, et enrichir la texture d’un arrangement en conservant équilibre et clarté.
Prérequis pour cette leçon
Avoir des notions de base en MIDI, être familiarisé avec l’interface d’un DAW, savoir insérer des instruments virtuels et comprendre les effets audio comme l’égalisation, la reverb et le délai.
Métiers concernés
Ce module concerne notamment les beatmakers, sound designers, ingénieurs du son, compositeurs et réalisateurs artistiques en production musicale et audiovisuelle.
Alternatives et ressources
D’autres logiciels comme Serum, Massive, Omnisphere ou le sampler Kontakt permettent également de créer et moduler des pads et synthés dans un arrangement.