Détails de la leçon
Description de la leçon
Cette leçon propose un guide méthodique pour entamer une composition dans Cubase, en partant d'une idée simple (mélodie, suite d'accords ou paroles). L'approche pédagogique souligne l'importance du travail progressif, assimilé à « tirer le fil d’une pelote de laine » pour développer la créativité. L’auteur démontre la nécessité d’identifier le tempo idéal via l’usage du métronome et l’ajustement fin, avec des étapes testées de 10 en 10 puis 5 en 5 BPM, pour correspondre à l’inspiration initiale.
La création d’une première piste instrument est expliquée pas à pas : choix de l’instrument (ici un Retrologue puis un FM piano), personnalisation de la couleur de piste et nomination précise pour une meilleure organisation du projet. L'utilisateur découvre également comment sélectionner et dessiner manuellement les notes MIDI, régler la vélocité et gérer la longueur du cycle pour construire la base harmonique de la chanson.
Un accent est mis sur la flexibilité des outils (passage rapide entre outils de sélection et de dessin grâce à un raccourci), l’importance de choisir des sons polyvalents et adaptés à l’étape, ainsi que la possibilité de modifier son workflow pour s’adapter au besoin réel de la composition (piano à l’écran, dessin à la main, essais de différents presets…).
Ainsi, la vidéo favorise une compréhension globale du processus de création musicale informatique, de l’idée à la première structure concrète, et offre des solutions aux problèmes courants rencontrés par les compositeurs débutants dans un DAW.
Objectifs de cette leçon
L’objectif est d’apprendre à :
- Configurer précisément le tempo dans Cubase
- Créer et nommer une piste instrument
- Poser les premiers accords MIDI
- Utiliser les outils de base du logiciel pour structurer l’idée musicale de départ
- Adapter son workflow pour stimuler la créativité et la productivité.
Prérequis pour cette leçon
Il est conseillé de maîtriser les bases de Cubase (principes d’enregistrement, navigation dans le projet) et d’avoir des notions élémentaires en théorie musicale (accords, tempo, rythme).
Une inspiration initiale (idée de mélodie, accords ou paroles) facilite l’application des conseils.
Métiers concernés
Les compétences présentées sont pertinentes pour les compositeurs, arrangeurs, beatmakers, réalisateurs artistiques, sound designers et professeurs de musique désirant enseigner la MAO ou structurer efficacement un projet de musique assistée par ordinateur.
Alternatives et ressources
D’autres Stations Audionumériques (DAW) telles que Logic Pro, FL Studio, Ableton Live, Reaper ou Studio One offrent des fonctionnalités similaires pour démarrer une composition et poser des accords en MIDI.