Détails de la leçon
Description de la leçon
Cette leçon présente les outils essentiels pour ajouter du texte à une séquence dans Adobe Premiere Pro. À partir de l’outil Texte, il suffit de cliquer dans le panneau Programme pour créer un calque et saisir un titre ou un synthé, par exemple le nom et la fonction d’une personne. Le texte est placé sur une piste vidéo visible, au-dessus de l’image, et se comporte comme un élément de la séquence : sa durée peut être ajustée et des transitions peuvent être ajoutées à son début ou à sa fin.
La vidéo explique ensuite comment modifier l’apparence du texte dans le panneau dédié. Il est possible de sélectionner une police, comme Montserrat, puis de choisir une graisse — Regular, Bold ou Extra Bold — et de transformer le texte en majuscules. L’outil de sélection permet de déplacer le texte dans l’image et d’en ajuster la taille. La couleur du texte peut également être modifiée, tout comme l’arrière-plan : son opacité, ses dimensions, sa couleur et l’arrondi de ses angles sont personnalisables.
Pour améliorer la lisibilité sans ajouter de boîte de fond, la leçon montre comment appliquer une ombre portée et régler son opacité, son angle, son décalage, sa propagation et son flou. Elle aborde enfin les paramètres de transformation, notamment la position et la rotation, et présente les chronomètres associés aux valeurs animables. L’outil Main, accessible avec la touche H, permet de se déplacer dans l’aperçu lorsque celui-ci est agrandi sans déplacer l’image elle-même.
Objectifs de cette leçon
À l’issue de la leçon, l’apprenant saura créer un calque de texte, modifier sa police, sa graisse, sa casse, sa couleur et sa taille, puis régler son arrière-plan ou son ombre portée. Il pourra également repositionner et faire pivoter le texte, ajuster sa durée dans la séquence et naviguer dans l’aperçu avec l’outil Main.
Prérequis pour cette leçon
Une connaissance élémentaire de l’interface de Premiere Pro est recommandée, notamment du panneau Programme et de la timeline. Il est utile de disposer d’une séquence vidéo ouverte pour reproduire les manipulations, mais aucune compétence avancée en graphisme n’est nécessaire.
Métiers concernés
Ces techniques sont utiles aux monteurs vidéo, vidéastes, créateurs de contenu et assistants de postproduction pour produire des titres, des cartons d’identification et des synthés. Elles sont également pertinentes pour les équipes de communication et de marketing qui réalisent des vidéos institutionnelles, des entrevues, des tutoriels ou du contenu destiné aux réseaux sociaux.
Alternatives et ressources
Les titres peuvent aussi être créés dans des logiciels de montage tels que DaVinci Resolve ou Final Cut Pro. Pour concevoir des éléments graphiques plus élaborés avant de les intégrer au montage, des outils comme Adobe After Effects, Canva ou un logiciel de création graphique peuvent compléter le flux de travail.