Formation incluse dans l'abonnement Elephorm
Maîtriser l’Art des Patterns Non Conventionnels pour des Rythmes Modernes
Objectifs
Comprendre comment créer des patterns rythmiques non conventionnels en modifiant leur durée, afin de produire des séquences moins prévisibles et d'accroître la richesse musicale d’une composition. Savoir appliquer cette technique dans la playlist de FL Studio pour des arrangements dynamiques.
Résumé
Apprenez à casser la monotonie de vos séquences rythmiques avec FL Studio grâce à l’utilisation de patterns de durées différentes. Cette leçon vous guide étape par étape pour rendre vos productions plus dynamiques et imprévisibles.
Description
Dans cette leçon, vous découvrirez une méthode avancée de création rythmique dans FL Studio, en exploitant les patterns hors des standards binaires habituels. L’auteur explique d’abord comment les patterns par défaut sont généralement structurés en multiples de 4 (4, 8, 16 temps), ce qui, bien qu’efficace, peut rapidement provoquer une certaine lassitude à l’écoute. Vous apprendrez à sortir de cette zone de confort pour programmer des cycles rythmiques sur des durées alternatives : par exemple des cycles en 5, 3, 7 temps ou davantage encore.
La vidéo montre comment créer, dans le piano roll ou le rack de pattern de FL Studio, des motifs rythmiques simples – par exemple sur des hi-hats – et modifier manuellement la longueur des patterns pour qu’ils correspondent précisément à la durée du motif (par exemple 20 temps pour un cycle de 5 groupes de 4 notes ou de 4 groupes de 5 notes). Ce concept permet de concevoir des structures plus inattendues, dans lesquelles la répétition n'est plus aussi évidente pour l’auditeur.
Des illustrations pratiques montrent la gestion de patterns en 3, 5, 7 temps, le croisement de cycles impairs avec des mesures en 4, et la façon dont cela transforme la dynamique d’une composition classique. L’auteur encourage à appliquer cette approche à d’autres instruments ou samples, notamment pour gérer des prises audio non alignées sur la grille ou pour donner un côté plus organique, énigmatique ou complexe à la musique.
En conclusion, cette technique s’adresse autant aux compositeurs souhaitant donner plus de naturalité à leurs productions qu’aux beatmakers en quête d’innovation et de sophistication rythmique. Les possibilités d’arrangement de patterns de durées variées offrent ainsi à l’utilisateur une liberté créative accrue dans l’élaboration de morceaux uniques et expressifs.
Questions fréquentes
Programme détaillé
Module 1 - Introduction aux workflows avancés
Module 2 - Outils du Piano Roll
Module 3 - MIDI et contrôleurs
Module 4 - Les synthétiseurs
Module 5 - Les sampleurs
Module 6 - Arrangement avancé
Module 7 - Mixage et mastering
