Techniques Avancées d'Animation de Personnages

Apprenez à animer un personnage complexe en utilisant des contrôleurs avancés.

Détails de la leçon

Description de la leçon

Dans cette leçon d'animation, nous vous guiderons à travers les étapes nécessaires pour maîtriser l'animation de personnages avec des contrôleurs complexes. Vous allez voir comment éviter de sélectionner involontairement la modélisation ou le squelette du personnage pour maintenir l'intégrité des connexions. Nous mettrons en place un masque de sélection dédié aux contrôleurs et ajusterons les préférences de frames par seconde en fonction des besoins de la production. Ensuite, nous détaillerons la création d'un blocking d'animation pour un saut, incluant diverses poses clés telles que la pose de démarrage, d'anticipation, de décollage, en l'air, d'atterrissage, et de retour à la position de base.

Cette leçon insiste sur l'importance des détails, comme les pauses d'amorti et les mouvements secondaires, pour réaliser une animation fluide et réaliste. Utilisez cette méthodologie pour créer des animations de personnage avancées pour des projets de films ou de jeux vidéo.

Objectifs de cette leçon

Les objectifs de cette vidéo incluent :


- Comprendre l'utilisation des masques de sélection pour les contrôleurs.


- Configurer les préférences de frames par seconde pour la production.


- Réaliser un blocking d'animation d'un saut avec des pauses clés.


- Apprendre à intégrer les mouvements secondaires pour une animation réaliste.

Prérequis pour cette leçon

Pour suivre cette vidéo, il est recommandé d'avoir des connaissances de base en animation 3D ainsi qu'une compréhension des concepts fondamentaux de rigging et de set up des personnages.

Métiers concernés

Les compétences acquises dans cette vidéo sont directement applicables aux métiers suivants :

- Animateur 3D pour les films et les jeux vidéo


- Rigging artist pour la création de squelettes et de contrôleurs


- Character designer spécialisé en animation

Alternatives et ressources

Au lieu d'utiliser votre logiciel d'animation 3D habituel, vous pouvez essayer des alternatives comme Blender, Autodesk Maya, ou 3ds Max, lesquels offrent des outils complets pour l'animation de personnages.

Questions & Réponses

Le masque de sélection permet d'éviter de sélectionner par erreur la modélisation ou le squelette du personnage, ce qui pourrait casser les connexions entre le squelette et les contrôleurs.
Les poses clés pour animer un saut incluent la pose de démarrage, d'anticipation, de décollage, en l'air, d'atterrissage, d'amorti, et de retour à la position de base.
Pour ajuster le frame rate, vous allez dans les préférences de votre logiciel, sélectionnez les paramètres appropriés (comme PAL 25 frames par seconde), enregistrez vos modifications, et ajustez le time slider en conséquence.