Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette vidéo, nous explorons en détail le split lighting, une technique d'éclairage clé en photographie de studio. Le split lighting se caractérise par l'utilisation de deux sources lumineuses positionnées de part et d'autre du modèle, créant un effet dramatique et sculpté. Nous commençons par examiner une image de référence pour illustrer le concept, puis nous passons à l'installation pratique, en décrivant chaque étape de l'ajustement de la puissance et de la diffusion de la lumière. Cette méthode permet une grande liberté de mouvement au modèle, tout en maintenant des zones bien définies et modulées. Nous discutons également de l'importance d'une diffusion adéquate pour éviter des lumières trop dures et pour optimiser le rendu final.
Objectifs de cette leçon
Les objectifs de cette vidéo sont de :
- Comprendre le concept du split lighting en photographie.
- Apprendre à installer et ajuster les lumières pour ce type d'éclairage.
- Acquérir des compétences pratiques pour améliorer la qualité de vos photos de mode.
Prérequis pour cette leçon
Il est préférable d'avoir des connaissances de base en photographie de studio et une familiarité avec l'utilisation d'équipements d'éclairage pour tirer pleinement parti de cette leçon.
Métiers concernés
Les professionnels comme les photographes de mode, les portraitistes et les metteurs en scène peuvent bénéficier de cette technique pour améliorer leurs compétences en éclairage.
Alternatives et ressources
Pour ceux qui recherchent d'autres techniques d'éclairage, il existe des solutions comme le Rembrandt lighting ou le Butterfly lighting.