Les Étapes Clés de l'Évolution de la Synthèse Analogique
Objectifs
Les objectifs de cette vidéo sont de fournir des repères historiques sur l'évolution de la synthèse analogique, de présenter des instruments et des inventions clés, et d'expliquer leur impact sur la musique et la technologie.
Résumé
Découvrez les jalons majeurs de la synthèse analogique depuis ses débuts à la fin du XIXe siècle jusqu'à nos jours, en explorant des inventions capitales telles que le télharmonium, le thérémine, et le Moog.
Description
Ce tutoriel propose une vue d'ensemble de l'histoire de la synthèse analogique, en mettant en lumière des jalons importants et des instruments clés qui ont marqué son développement. En commençant par le télharmonium inventé en 1897 par Thaddeus Cahil, l'un des premiers systèmes de synthèse additive, nous évoquons ensuite le célèbre thérémine de 1920, conçu par Léon Thérémine, qui a révolutionné la manière d'interagir avec un instrument musical sans le toucher.
L'évolution se poursuit avec les Ondes Martenaux de Maurice Martenaux en 1928, très utilisées par le compositeur Olivier Messiaen, et l'Eutrotonium en 1929, qui se distingue par son absence de clavier. L'Org Hammond, créé en 1934, devient incontournable dans le jazz et la musique noire américaine.
L'innovation continue avec le premier synthétiseur soustractif commercialisé en 1965 par Robert Moog, marquant une étape majeure dans la place de la synthèse analogique dans la musique populaire. Cet instrument se retrouve sur des albums emblématiques de groupes comme les Beatles et Pink Floyd.
Dans les années 1970, d'autres synthétiseurs notables comme l'ARP 2600 et les innovations de sound designers comme Ben Burtt (qui a conçu la voix de R2-D2) contribuent à l'évolution de cette technologie. Enfin, les années 80 voient l'émergence de la musique électronique moderne avec les machines de Roland et le Yamaha DX7, pionnier de la synthèse par modulation de fréquence numérique.
Bonnes bases pour partir dans le long voyage de la synthèse sonore!