CATALOGUE Audio-MAO Formation Ableton Live Atelier créatif Ableton Live 11 - Organic house / Down tempo Enrichir votre Rythmique avec des Éléments de Percussion

Enrichir votre Rythmique avec des Éléments de Percussion

Percussions additionnelles
Vidéo non disponible ! Réessayez plus tard
Cette vidéo fait partie de la formation
Atelier créatif Ableton Live 11 - Organic house / Down tempo
Revoir le teaser Je m'abonne
4,8
Transcription
59,00€ Je commande
Formation incluse dans l'abonnement Elephorm Je m'abonne à Elephorm
DescriptionProgrammeAvis
4,8
59,00€ Je commande
Formation incluse dans l'abonnement Elephorm Je m'abonne à Elephorm

Ajout et Traitement de Percussions pour Dynamiser une Séquence

Objectifs

Les objectifs de cette vidéo sont d'apprendre à :
- Ajouter des éléments de percussion pour enrichir une rythmique.
- Utiliser différents outils de traitement sonore comme les fades et l'EQ-8.
- Créer une dynamique et des variations intéressantes dans une séquence rythmique.

Résumé

Apprenez à dynamiser votre rythmique en ajoutant des éléments de percussion supplémentaires à votre production musicale.

Description

Dans cette leçon, nous explorerons comment ajouter des éléments de percussion supplémentaires pour vivifier une rythmique. Nous commencerons par intégrer un shaker issu de la library de samples, puis le placer sur la levée pour créer une sensation de mouvement. Nous aborderons également le traitement de l'enveloppe, le façonnage de l'audio à l'aide d'égaliseurs comme l'EQ-8, et l'utilisation de boucles de percussions pour construire une dynamique intéressante. En utilisant différentes techniques de traitement du son, comme les fades et l'égalisation, nous parviendrons à intégrer différents éléments sonores, redonnant ainsi à la rythmique une nouvelle dimension. Nous terminerons en ajustant les volumes et en faisant les derniers traitements pour obtenir une piste équilibrée et professionnelle.

Voir plus

Questions - réponses

Pourquoi le shaker est-il placé sur la levée ?
Le shaker est placé sur la levée pour créer une sensation de mouvement et dynamiser la rythmique.
Quel outil est fréquemment utilisé pour le traitement des fréquences ?
L'EQ-8 est fréquemment utilisé pour ajuster et mettre en valeur certaines fréquences du son.
Pourquoi est-il important de faire des micro-fades lors du traitement d'un son ?
Les micro-fades permettent d'adoucir les transitions abruptes entre les différentes sections d'un son, améliorant ainsi la fluidité du morceau.
12 commentaires
4,8
12 votes
5
4
3
2
1
jeanphilippe saighi
Il y a 6 months
Commentaire
rapide sans bla bla interminables très créatif très bon choix sonores
très bonnes automations
bref une très bonne démonstration qui pourrait être facilement en playlist tropical deep chill
excellent montage
contact_2345
Il y a 6 months
Commentaire
super formation sur mon style favori :) Une question, pourquoi les elements rentrent sur les mesures 23/31 etc. Alors que logiquement toutes les ! mesures a partir de 9 sont 25/33 etc..
Merci pour votre réponse ;)
philmaz
Il y a 10 months
Commentaire
Super ! Merci ! J'ai beaucoup aimé cette formation. Le style musical super carré (tout est quantifié au métronome) permet au formateur d'aller à l'essentiel sans aucun détour et avec une clarté aussi audible qu'exemplaire. Appréciable ! Même pendant les quelques temps morts il nous épargne les mouvements de souris intempestifs, les répétitions et les commentaires inutiles. De plus, bien sûr, on n'apprend jamais aussi bien qu'en travaillant sur un projet concret plutôt qu'avec le catalogue de fonctions de ce super logiciel.
Bref, rien à jeter, on en veut d'autres comme celle-là !!!
lucienq35
Il y a 1 year
Commentaire
Le formateur est incontestablement compétent sur le plan musical et affiche une maîtrise certaine d'Ableton. En revanche, il est regrettable qu'aucun zoom ne soit opéré sur les parties de l'écran sur lesquelles il intervient. Il faut à chaque fois s'arracher les yeux pour identifier les commandes qu'il active, revenir x fois en arrière etc...Autre bémol : il reste relativement elliptique sur certains points importants de la track qui mériteraient, dans un souci de bonne pédagogie, des explications un peu plus détaillées (repérage précis des mesures dans lesquels s'intègrent les différents éléments, écriture des parties monodiques ou harmoniques sur le piano roll, réglages des effets, automations...). Dans le même ordre d'idée, alors que l'on est censé construire pas à pas le morceau, le formateur nous apprend à plusieurs stades de la formation (construction de la structure de la track, finalisation de la track) qu'il a effectué directement à son niveau des ajouts sur lesquels il revient ensuite trop brièvement...Au total, ces réserves mises à part, la formation apparaît quand même riche, intéressante et de bonne qualité.
Mickdu72
Il y a 1 year
Commentaire
Bonne approche pédagogique même si ona l'imprssion qu'il faut avoir quand même une bonne connaissance de notions d'acoustique pour savoir quand et comment utiliser les effets.
truel
Il y a 2 years
Commentaire
Super on en veut d’autres dans ce style
kevinremondiere
Il y a 2 years
Commentaire
Tip top, une autre compo dans un autre genre ça permettrait de bien compléter :)
Merci pour le super tuto
meunierlucas.glow
Il y a 2 years
Commentaire
très bien expliquer, clair précis, pas long ; meilleur formateur audio de la plateforme
yogajas
Il y a 2 years
Commentaire
Très bonne formation
s1
Il y a 3 years
Commentaire
Très bonne formation !
cillaire
Il y a 3 years
Commentaire
Clair, pédagogique et suffisamment court pour rester intéressant
philou.no
Il y a 3 years
Commentaire
Très organisée et bien expliquée. C'est intéressant de voir la théorie en application dans un cas concret de composition. Les sons sont bien choisis.