Créer un style noir et blanc contrasté dans Capture One

Découvrez comment concevoir un style utilisateur pour le développement photo en noir et blanc contrasté dans Capture One, en associant des réglages précis des couleurs et l'ajout d'un grain argentique pour un rendu professionnel réutilisable.

Détails de la leçon

Description de la leçon

Dans cette leçon, il est expliqué comment créer et enregistrer un style utilisateur dans Capture One, une pratique indispensable pour assurer la cohérence de vos rendus et optimiser votre productivité en postproduction. Le formateur vous guide pas à pas dans l’élaboration d’un noir et blanc contrasté de type studio, en commençant par la désaturation de l’image via l’outil noir et blanc. Il présente la sculpture des gris en ajustant individuellement le rouge pour éclaircir la peau et le bleu pour densifier le fond, générant ainsi un contraste marqué sans altérer l’exposition globale.

La leçon approfondit l’ajout d’une texture réaliste à l’image grâce au module grain argentique, en paramétrant notamment son type et son intensité pour casser le rendu trop numérique. Le processus d’enregistrement du style personnalisé est détaillé, insistant sur l’importance de sélectionner seulement les modifications pertinentes (noir et blanc et grain) tout en excluant d’autres réglages non désirés, afin d’optimiser la réutilisation et la cohérence sur d’autres projets.

Enfin, les bénéfices de l’application du style sont illustrés, incluant son aperçu en temps réel sur d’autres images dans la bibliothèque. Cette méthodologie vise à instaurer une base solide pour vos projets photographiques et prépare le terrain pour une gestion avancée de la fidélité colorimétrique via les profils ICC, abordés dans la vidéo suivante.

Objectifs de cette leçon

Maîtriser la création et l’enregistrement d’un style personnalisé noir et blanc dans Capture One.
Comprendre comment ajuster précisément les paramètres de couleur et appliquer un grain argentique pour un rendu professionnel.
Optimiser la réutilisation des styles pour gagner du temps et harmoniser la postproduction sur plusieurs projets.

Prérequis pour cette leçon

Connaissance de base de Capture One et de ses outils fondamentaux.
Notions générales de traitement photographique.
Savoir naviguer dans les menus et paramètres du logiciel.

Métiers concernés

Ce sujet concerne principalement les photographes portraitistes, les artistes visuels, les opérateurs de studio, les iconographes et les professionnels de la postproduction souhaitant optimiser la cohérence et la qualité de leurs rendus photographiques.

Alternatives et ressources

Des solutions alternatives incluent Adobe Lightroom (et ses presets), DxO PhotoLab, ON1 Photo RAW ou encore Affinity Photo, qui permettent également la création et l’application de styles ou de presets similaires.

Questions & Réponses

La création d’un style utilisateur dans Capture One permet d’enregistrer un ensemble de réglages personnalisés afin de les appliquer rapidement sur d’autres images ou projets, assurant ainsi une cohérence visuelle et un gain de temps en postproduction.
Il convient d’ajouter un grain argentique en adaptant le type et l’intensité du grain dans Capture One, conférant à l’image une texture plus authentique et proche de la photographie argentique traditionnelle.
Il est essentiel de décocher les réglages non souhaités (comme l’exposition ou la couleur) lors de l’enregistrement d’un style personnalisé pour éviter d’appliquer involontairement ces paramètres sur d’autres images lors de la réutilisation du style, garantissant ainsi un rendu fidèle aux intentions initiales.