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Générer des contextes visuels avec l'IA pour la création publicitaire

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Chapitre 2 Leçon 1
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Dans cette leçon, découvrez comment générer vos propres contextes visuels grâce à l’intelligence artificielle avec Nano Banana Pro, afin de concevoir des décors sur-mesure pour vos projets publicitaires et créatifs. Apprenez à exploiter la puissance de l’IA pour mélanger produits, personnages et environnements et constituer une banque d’inspiration adaptée à votre direction artistique.

Détails de la leçon

Description de la leçon

La vidéo présente une méthode structurée en trois étapes pour aborder les premières générations visuelles avec l'intelligence artificielle. La première étape, centrale ici, consiste à générer des contextes visuels : décors, ambiances, lieux, environnements variés. Grâce à Nano Banana Pro, il est possible de créer des images originales qui serviront autant de banque d’inspiration que de base pour l’intégration de produits ou personnages. L’intervenant détaille la procédure : formulation de prompts (en anglais ou français), réglage des outils, choix de l’aspect ratio, et téléchargement des images générées—tout en précisant la nécessité de supprimer le tampon IA lors de la post-production.

La vidéo donne plusieurs exemples concrets, variant les univers : rue urbaine new-yorkaise, fauteuil sculptural en feu, intérieur d’ascenseur, rame de métro, vue aérienne de carrefour, ou télévisions empilées dans un décor street. Chaque génération vise à faire émerger de nouvelles idées et à construire une direction artistique cohérente pour un projet publicitaire valorisant. L’importance d’une banque d’images variées et de la sélection critique des visuels cohérents avec le produit est soulignée.

Enfin, la transition est amorcée vers l’intégration de modèles (personnages, produits) dans ces contextes, teasing sur la prochaine étape de la méthodologie. Cette leçon met en valeur la puissance de l’IA dans le renouvellement de la créativité visuelle et la maîtrise du workflow de création publicitaire contemporaine.

Objectifs de cette leçon

L’objectif principal est d’apprendre à générer, organiser et sélectionner des contextes visuels cohérents pour la création publicitaire. Il s’agit également de maîtriser l’usage de Nano Banana Pro pour constituer une banque d’images IA et d'acquérir une méthode de travail permettant de faciliter l’intégration ultérieure de produits ou de personnages.

Prérequis pour cette leçon

Il est recommandé d’avoir des notions de création graphique ou publicitaire, de comprendre les principes de base de la génération d’images par IA et d’accéder à une solution telle que Nano Banana Pro. Savoir manipuler un éditeur d’images (type Photoshop) pour de petites retouches est un atout.

Métiers concernés

Les compétences abordées ici concernent principalement les directeurs artistiques, graphistes, designers publicitaires, spécialistes de la communication visuelle, les créateurs de contenus, ainsi que les agences de création et studios de production travaillant pour le secteur publicitaire et créatif.

Alternatives et ressources

En alternatives, on peut utiliser Midjourney, Dall-E, Stable Diffusion ou d’autres plateformes d’IA générative capables de produire des décors visuels. Pour la post-production, des outils comme Adobe Firefly, Canva IA, Photoshop sont aussi adaptés.

Questions & Réponses

Générer des contextes visuels permet de définir une direction artistique, d’identifier des ambiances et environnements cohérents, et de constituer une base solide pour la création publicitaire. Cela facilite l'intégration harmonieuse des produits et personnages, tout en stimulant la créativité par l’exploration de nouveaux univers.
Il est essentiel de supprimer le tampon de génération IA (indication Gemini) en post-production, car le laisser pourrait altérer le rendu visuel et se propager lors de futures générations ou intégrations. On peut le faire en recadrant l’image ou en utilisant des outils de détourage dans des logiciels d’édition graphique.
Il est possible d’utiliser des prompts en anglais ou en français, incluant des descriptions précises d’ambiances, de lieux, de lumières ou d’univers visuels. L’important est de spécifier clairement le contexte désiré et les contraintes, comme l’aspect ratio, afin d’obtenir des images pertinentes et réutilisables.