Construire la cohérence visuelle d’une campagne avec Midjourney

Cette vidéo présente une réflexion sur la cohérence visuelle et l’évolution de l’univers graphique d’une campagne publicitaire, à travers les inspirations street tirées de New York, générées avec Midjourney puis préparées pour l’animation dans Google VO 3.1.

Détails de la leçon

Description de la leçon

Dans cette leçon, nous allons prendre du recul sur le processus de création artistique d’une campagne publicitaire urbaine, illustrée à travers des images générées dans Midjourney. La direction artistique est analysée pour comprendre comment une identité visuelle forte se met en place grâce à un ensemble cohérent de visuels. L’ambiance street new-yorkaise est perceptible à travers l’énergie des images, avec une répartition spatiale réfléchie pour chaque personnage : ascenseur, laverie et métro, apportant une structure visuelle intéressante.

La leçon met également en avant l’importance du fil rouge graphique, utilisant des tenues identifiables, des marqueurs répétitifs et des ajouts graphiques colorés (violets, blancs, jaunes), qui renforcent la présence des personnages et servent l’identité de la campagne. L’intégration de visuels urbains comme les graffitis, panneaux et affiches enrichit la narration, ancre le produit dans son environnement, et soutient l’immersion dans le récit.

Pauses, plans dynamiques, transitions graphiques et progression visuelle sont étudiés comme une trame se dessinant naturellement, offrant un premier squelette visuel solide. La vidéo introduit aussi la notion de variantes créées avec les mêmes prompts, et prépare à la suite du travail d’animation (notamment dans Google VO 3.1). Un PDF des prompts utilisés est également annoncé comme ressource pédagogique complémentaire.

Objectifs de cette leçon

Comprendre comment structurer l’univers visuel d’une campagne et générer une cohérence graphique à travers des visuels issus de l’intelligence artificielle.
Analyser l’importance de la répétition de marqueurs graphiques, de la répartition spatiale et de la narration visuelle.
Préparer la transition entre la création d’images fixes et l’animation pour offrir une identité forte à la campagne.

Prérequis pour cette leçon

Maîtrise des principes fondamentaux du graphisme, compréhension des bases de la direction artistique et connaissances élémentaires d’utilisation d’outils d’IA générative comme Midjourney. Être familier avec les formats de campagne publicitaire est recommandé.

Métiers concernés

Les compétences développées s’appliquent aux métiers de directeur(trice) artistique, graphiste, designer d’animation, concepteur(trice) de campagnes publicitaires, ainsi qu’aux personnes intervenant dans la communication visuelle dans les secteurs créatifs et numériques.

Alternatives et ressources

En dehors de Midjourney, des solutions telles que DALL·E, Stable Diffusion ou Adobe Firefly peuvent être exploitées pour générer des supports visuels similaires. Pour l’animation, des plateformes comme Adobe After Effects ou Blender constituent d’autres alternatives à Google VO 3.1.

Questions & Réponses

La vidéo met en avant une direction artistique à l'ambiance street, inspirée de l'énergie urbaine de New York, avec une cohérence graphique forte et l’intégration de marqueurs visuels répétés pour créer un univers reconnaissable.
Chaque personnage évolue dans son propre espace (ascenseur, laverie, métro), ce qui apporte une structure visuelle différenciée permettant de rythmer la narration et de renforcer la lisibilité de la campagne.
Les ajouts graphiques colorés (violets, blancs, jaunes) accentuent la présence des personnages, dynamisent la composition, créent des contrastes visuels et participent à l’identité graphique globale de la campagne.