Techniques pour structurer vos chansons
Objectifs
Les objectifs de cette vidéo sont d'enseigner comment structurer une chanson en utilisant des mutes et des séquences progressives, et de montrer l'importance de l'expérimentation continue pour enrichir vos compositions.
Résumé
Découvrez comment structurer et améliorer vos compositions musicales en utilisant des astuces et techniques de mutes et expérimentations progressives.
Description
Cette vidéo pédagogique se concentre sur l'application de techniques de structuration musicale pour améliorer vos compositions. L'auteur commence par expliquer l'importance de faire entrer les pistes progressivement afin de ne pas surcharger l'auditeur dès le début. En expérimentant avec différentes séquences comme le pad, l'arpégiateur, et les drums, il démontre comment trouver l'équilibre idéal pour chaque chanson. Des astuces comme l'utilisation de mutes et la duplication de pistes sont évoquées pour enrichir la progression sonore. La mise en place d'une ligne de basse et l'ajustement des syncopes des percussions sont également discutés pour ajouter de la profondeur. Enfin, il souligne l'importance de continuer à expérimenter et dérouler ses idées pour débloquer de nouvelles possibilités créatives.
je trouve cette version mieux detaillé
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En effet certaines fonctions expliquées dans les vidéos Studio one 4 (piste des accords, arpégiateur, ... ) semblent avoir disparu entre la V4 et la V5 (vu sur tchat presonus), ce qui fait perdre du temps et rend plus compliqué l'apprentissage, car il est difficile de savoir quand ca ne fonctionne pas si ca vient de l'utilisateur qui n'a pas compris ou bien d'une obsolescence de l'explication ...
Une mise à jour de cette formation sur Studio One 5 est-elle prévu ?