Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette leçon, apprenez à utiliser un magnétophone à bande, en particulier le J37 Stereo, pour colorer vos pistes maîtres. Vous découvrirez comment la chaleur et la saturation peuvent transformer le son, et pourquoi il est important de partir d’un preset pour les réglages complexes.
L'instructeur rappelle l'importance de ne pas en faire trop avec la saturation pour éviter de changer drastiquement la nature du son. À travers divers exemples, vous verrez comment l'effet de transition via un magnétophone se manifeste immédiatement.
Des presets spécifiques au mastering permettent de repérer les variations de coloration sonore, en ajustant finement les paramètres pour obtenir des résultats optimaux sans altérer le niveau sonore. L'usage de ces plugins peut se faire à différents niveaux du mix : sur le master, les instruments individuels, et bien plus encore.
Finalement, apprenez à gérer le bruit de fond inhérent aux magnétos à bandes en optimisant la position des plugins dans votre chaîne de traitement pour un résultat professionnel.
Objectifs de cette leçon
Les objectifs de cette vidéo sont :
- Comprendre l'utilisation et les avantages d'un magnétophone à bande.
- Apprendre à configurer correctement les presets pour des résultats optimaux.
- Éviter les excès de saturation en maitrisant les paramètres du plugin.
Prérequis pour cette leçon
Pour suivre cette vidéo, il est préférable d'avoir des connaissances de base en mixage audio et en usage de plugins dans un logiciel de production musicale.
Métiers concernés
Des métiers tels que ingénieur du son, producteur musical et technicien audio peuvent tirer un grand bénéfice des techniques et enseignements de cette leçon.
Alternatives et ressources
Comme alternatives, vous pourriez considérer les plugins de saturation tels que Waves Kramer Tape, Slate Digital Virtual Tape Machines ou encore le UAD Ampex ATR-102.