Préparer l’arrangement pour l’intégration de la voix dans une production musicale

Dans cette vidéo, apprenez à préparer l’arrangement de votre chanson pour l’ajout d’une voix, en filtrant les instruments grâce à un equalizer et en optimisant la structure du mix avec Logic Pro.

Détails de la leçon

Description de la leçon

Cet épisode pédagogique fournit une méthode complète pour préparer le terrain avant d’enregistrer une voix sur une composition musicale, en se concentrant sur l’arrangement et le mixage dans Logic Pro. Le formateur commence par identifier les problèmes de place dans le mix, notamment un synthétiseur trop riche sur la partie couplet, qui risquerait de masquer la voix. Pour y remédier, il duplique la piste de synthé et applique un filtre passe-bas avec un équilibreur (Channel EQ), éliminant les fréquences aiguës pour rendre le son moins présent et créer ainsi de l’espace spectral pour la future partie vocale.

Il aborde l’importance de la gestion des fréquences graves et aigües, proposant de couper au-delà de 400 Hz et de filtrer vers 200 Hz avec une pente prononcée pour limiter les bruits parasites. Ce traitement sur plusieurs instruments, tels que les brass, se fait dans les modules natifs ou via des effets, en retirant également des aigus et des basses pour raffiner le mélange sonore. L’objectif est de ne pas encombrer la zone de la voix, évitant ainsi qu’elle ne soit recouverte lors de l’enregistrement.

La leçon se poursuit sur des conseils d’arrangement, comme la création d’un pont avant le refrain, la gestion des marqueurs et la duplication des sections pour donner du relief aux différents passages (intro, couplet filtré, pont, refrain). L’accent est mis sur l’importance de penser aux parties vocales dès le début de la structuration afin d’éviter des problèmes en phase d’enregistrement et de faciliter le travail du chanteur. Cette méthodologie améliore à la fois la clarté du mix et l’efficacité du processus créatif.

Objectifs de cette leçon

Comprendre comment préparer un arrangement pour accueillir une voix.
Maîtriser les outils de filtrage et d’equalizer pour adapter les instruments au chant.
Découvrir l'organisation des pistes et la structuration (introduction, couplet, pont, refrain) pour valoriser la partie vocale.
Apprendre à anticiper les besoins du mix avant d’enregistrer une voix.

Prérequis pour cette leçon

Notions de base en MAO.
Connaissance générale de Logic Pro, ou d’un autre DAW.
Savoir manipuler des pistes audio et insérer des effets (equalizer, filtre).

Métiers concernés

Production musicale, arrangeur, ingénieur du son, beatmaker, compositeur pour la chanson, formateurs en MAO, et sound designer pour projets multimédia ou audiovisuels.

Alternatives et ressources

Les techniques présentées sont transposables à d’autres stations audionumériques comme Ableton Live, FL Studio, Cubase, Reaper, ou Pro Tools.
L’utilisation d’equalizers tiers (FabFilter Pro-Q, Waves EQs...) est également possible.

Questions & Réponses

Il est essentiel de filtrer et d’alléger les instruments pour que la voix ait une place claire dans le mix et ne soit pas masquée. Cela évite la superposition de fréquences et garantit une meilleure intelligibilité de la partie vocale.
En appliquant un filtre passe-bas sur le Channel EQ, les fréquences supérieures sont atténuées, rendant le synthétiseur plus feutré et discret. Ceci permet de libérer de l’espace sonore pour la voix.
Créer un pont permet d’apporter une diversité structurelle dans la chanson, d’ajouter un moment de respiration et de préparer l’arrivée du refrain, accentuant ainsi son impact.