La Rythmique
La basse
Les Pads
Les synthétiseurs
Les Voix
Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette leçon, nous explorons les techniques de programmation musicale en créant une rythmique de base pour un morceau. La leçon commence par la sélection et la programmation d'un pied sec, essentiel pour le temps. Nous utilisons un séquenceur pour intégrer des éléments de swing et de groove, rendant ainsi le beat plus dansant et moins rigide qu'une programmation traditionnelle.
Ensuite, nous ajoutons un charlier dont le son et la vélocité sont soigneusement calibrés pour simuler une performance réelle. Cette approche permet de varier les impacts et d'éviter une monotonie sonore. Enfin, nous insérons une caisse claire ou un clap à des emplacements stratégiques pour asseoir la rythmique.
Avant d'exporter notre séquence dans un logiciel comme Cubase, nous ajoutons un autre kick plus sourd et des éléments de charlets pour finaliser notre base rythmique. Cette rythmique sert de fondation solide pour ajouter des couches supplémentaires comme la basse et d'autres instruments dans le processus de production musicale.
Objectifs de cette leçon
L'objectif de cette vidéo est de montrer comment programmer une rythmique de base, en utilisant des techniques pour rendre le beat plus groovy et réaliste.
Prérequis pour cette leçon
Avoir des connaissances de base en utilisation de séquenceurs musicaux et une compréhension élémentaire du rythme et des temps musicaux.
Métiers concernés
Les métiers liés à ce sujet incluent producteur de musique, ingénieur du son, et compositeur.
Alternatives et ressources
Des alternatives à Cubase incluent des logiciels comme Ableton Live, FL Studio, et Logic Pro qui permettent également la programmation de rythmiques complexes.
Questions & Réponses
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