Fonctionnalités Avancées du Mode Assemblage
Objectifs
Les objectifs de cette vidéo sont de :
- Comprendre le fonctionnement du mode assemblage
- Savoir utiliser les options d'enregistrement en boucle et de quantification
- Apprendre à gérer différentes prises et à les éditer efficacement
- Améliorer l'organisation des clips avec des changements de couleur et des déplacements sur la timeline
Résumé
Découvrez comment le mode assemblage fonctionne parfaitement avec l'enregistrement en boucle et la quantification d'enregistrement pour créer des compositions efficaces.
Description
Dans cette leçon, nous allons explorer en détail le mode assemblage dans la vue Arrangement d'un logiciel de création musicale. Ce mode permet d'enregistrer plusieurs prises de manière très efficace, en utilisant des fonctionnalités telles que l'enregistrement en boucle, les punch in et punch out, et la quantification d'enregistrement. Vous apprendrez à sélectionner et à visualiser différentes prises, à les empiler et à choisir les meilleures pour la composition finale.
Vous découvrirez également comment utiliser la superposition d'enregistrement pour créer des couches complexes de sons et comment changer la couleur des clips pour mieux les organiser. Les différents passages enregistrés peuvent être édités et déplacés facilement sur la timeline, offrant une grande flexibilité dans le montage.
Cette leçon est essentielle pour ceux qui souhaitent améliorer leur flux de travail en studio et optimiser leur processus d'enregistrement. Avec des explications claires et des démonstrations pratiques, vous serez en mesure de maîtriser rapidement ces outils avancés.
Quel gain de temps. Je conseille fortement cette formation.
Ces formations (celle de Laurent Bonnet) sont très claires, avec toujours cette notion de répétition non barbante mais importante (en évitant trop d'implicites), et on ne peut comprendre un concept que par la répétition (qui peut certes ennuyer certains). Ceci dît la documentation en ligne d'Ableton par exemple est très bien fichue.
Formations très orientée technique, sur l'approche et la maîtrise du logiciel, ça n'est pas un cours de prod et il faut vraiment assimiler je pense que maîtriser les bases d'un outils c'est un vrai cadeau que l'on s'offre, qui demande du temps et un temps théorique qui peut être questionné (on ne touche pas à l'instrument), la pratique viendra plus tard. Mais au final ça sera un gain de temps monstrueux, une organisation de ses prod agréable et judicieuse et surtout une capacité à produire ce que l'on imagine, voudrait (je veux tel effet, tel type de son, le transformer) ce de façon plus fluide car on saura que telle fonction ou possibilités existent.
Au final je reste très satisfait de ces cours didactiques, il y a en des centaines . C'est une vraie mine de savoir.
Je ne connaissais pas Ableton et un peu inquiet sur sa complexité et finalement c'est une application monstrueuse, notamment la partie sampling ou la gestion des audio en général qui offre des possibilités de folie.
j'ajoute que les subtilités de productions (comment formaliser une idée de son, et la matérialiser. Comment entendre un son ou même le jouer avec sa bouche, ses mains, bref utiliser un lexique et du vocabulaire pour nommer un ou des sons, cet aspect sera certainement dans un autre cours .
Pour finir, j'ai des "stages" de prévu sur Ableton mais je voulais m'y mettre avant et pas n'importe comment. Merci pour ces cours.
Merci.
Module 2: pas toujours précis (je défie un débutant de comprendre "Le mode Loop des Clips dans la vue Arrangement...).
Avant d'avancer vers les modules suivants, je trouve déjà que cette formation, même si elle semble très complète, présente pour moi une lacune importante: j'attends toujours le premier exercice. Former n'est pas seulement expliquer la théorie, mais aussi présenter des cas pratiques et des exercices, ces derniers étant la meilleure façon d'apprendre quelque chose. Mais ça viendra peut-être dans les modules suivants, j'ai acheté toute la formation...