Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette leçon, nous explorons comment utiliser Adobe Illustrator pour réaliser une mise en couleur efficace et donner un effet de dessin à main levée. Utilisant principalement le mode CMJN avec une palette de gris, la leçon se concentre sur l'application de 3 à 4 nuances pour obtenir un rendu final distinct.
Le processus commence par une observation minutieuse de la photo de référence pour identifier les parties sombres, claires et ombragées. Ensuite, en utilisant l'outil plume et des calques superposés, nous dessinons et mettons en couleur en veillant à créer un effet gouaché main.
Pour les détails tels que le texte, au lieu de chercher des polices curvilignes, nous utilisons l'outil crayon avec une faible fidélité et un lissage minimal pour dessiner directement sur les calques, en paramétrant les contours pour des extrémités arrondies. La palette graphique est également mentionnée comme un outil de gain de temps considérable.
Enfin, la leçon aborde la gestion des nuances dans le nuancier et la création de fonds avec des filets de dégradé, pour un rendu final qui imite le dessin et la peinture à la main avec une excellente précision.
Objectifs de cette leçon
Les objectifs de cette vidéo sont de maîtriser les techniques de mise en couleur dans Illustrator, de comprendre l'utilisation des calques et des outils de dessin à main levée, et de savoir gérer les nuances et effets de fond dans un projet graphique.
Prérequis pour cette leçon
Avoir une connaissance de base du logiciel Adobe Illustrator et des principes fondamentaux de la mise en couleur et du dessin vectoriel.
Métiers concernés
Les techniques abordées dans cette vidéo sont particulièrement utiles pour les métiers de graphiste, illustrateur, directeur artistique, et designer de produit.
Alternatives et ressources
CorelDRAW, Affinity Designer, ou Inkscape peuvent être utilisés comme alternatives à Adobe Illustrator pour des fonctionnalités similaires.