Étapes et Techniques pour Dessiner les Bras d’un Personnage
Objectifs
À la fin de cette vidéo, vous serez capable de :
1. Utiliser efficacement les outils de conception graphique pour dessiner les bras.
2. Adapter le design des bras selon les différentes versions de personnages.
3. Assurer la cohérence des couleurs et des axes de rotation pour une animation fluide.
Résumé
Dans cette leçon, vous apprendrez à concevoir les bras d'un personnage avec des techniques simples et efficaces.
Description
Cette leçon détaille le processus de création des bras d’un personnage, en passant par l’utilisation de l’outil courbure et de l’outil plume. Nous explorerons d’abord le design de base avec une petite chemise à manches courtes, puis nous ajusterons selon les nouveaux designs comportant des manches plus longues. Les différentes méthodes pour réduire les cercles représentant les bras seront expliquées, et vous apprendrez à équilibrer et ajuster les formes pour un rendu final parfait. La leçon inclut des conseils pour adapter les personnages humanoïdes et animaux, tout en assurant que les axes de rotation et les couleurs soient cohérents avec le reste du personnage. Au final, vous aurez un personnage prêt pour l’animation avec des bras bien proportionnés et réalistes.
Questions fréquentes
Programme détaillé
Module 1 - Les principes de la création de perso pour de l'animation
Module 2 - Création d'un personnage en flat design
Module 3 - Organiser les calques
Module 4 - Aller plus loin sur After effect
Comment s'appelle la formation suivante (pour animer entièrement Luffy sous after effect)