Choisir le tempo selon le style de chanson
Créer une rythmique
Les accords magiques
Comment trouver de l'inspiration sans tomber dans le plaggiat ou le "préfabriqué"
Habiller une composition
Quelques suggestions de plugins
Développer un arrangement
Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette leçon, nous explorons les différentes étapes pour créer un refrain dans une production musicale. Nous commencerons par dupliquer les segments instrumentaux, notamment les drums et les synthés, pour faire de la place pour le refrain. Ensuite, nous enregistrerons plusieurs prises de voix pour créer une couche vocale riche et nuancée.
Il sera question de l'ajustement de la latence pour assurer une synchronisation parfaite ainsi que de l'utilisation de pistes multiples pour épaissir le son. Enfin, nous aborderons l'importance de varier les instruments entre les sections pour maintenir l'intérêt et souligner la progression de la chanson.
Objectifs de cette leçon
Les objectifs de cette vidéo sont de :
- Apprendre à structurer un refrain efficacement.
- Maîtriser les techniques de duplication des segments instrumentaux.
- Comprendre les étapes d'enregistrement et de synchronisation des voix.
- Découvrir comment varier l'instrumentation pour enrichir une production musicale.
Prérequis pour cette leçon
Pour suivre cette vidéo, il est recommandé d'avoir des connaissances de base en production musicale et enregistrement audio, ainsi qu'une familiarité avec les logiciels de montage son.
Métiers concernés
Cette leçon est particulièrement utile pour les métiers suivants :
- Producteurs de musique
- Ingénieurs du son
- Compositeurs
- Artistes solo et groupes de musique
Alternatives et ressources
Pour ceux qui utilisent différents logiciels, des alternatives comme Pro Tools, Logic Pro X ou FL Studio peuvent être également utilisées pour réaliser les mêmes techniques décrites dans la leçon.
Questions & Réponses
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