Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette leçon, vous découvrirez comment structurer un morceau de musique en différentes parties telles que le « Loop » principal et le « Bridge ». La vidéo explique comment créer et assembler ces blocs, et comment utiliser le Dual Arpeggio pour générer des patterns complexes à la base et dans les aigus. Vous apprendrez à configurer et à programmer des patterns MIDI, à manipuler l’automation pour activer et désactiver votre arpeggiator et à structurer minutieusement votre morceau pour qu’il soit fluide et dynamique.
En utilisant des techniques avancées de programmation et de séquençage MIDI, vous serez capable de créer des transitions harmonieuses entre les différentes sections de votre musique, tout en ayant un contrôle total sur les éléments sonores. Cette approche structurée et méthodique vous permettra de donner vie à vos compositions musicales avec une diversité sonore captivante.
Objectifs de cette leçon
Les objectifs de cette vidéo sont de vous apprendre à structurer un morceau en différentes sections, à utiliser un dual arpeggio pour créer des patterns complexes et à maîtriser l’automation pour une transition fluide entre les sections de votre composition.
Prérequis pour cette leçon
Pour suivre cette vidéo, vous devez avoir une compréhension de base de la composition musicale, savoir utiliser un séquenceur MIDI et être familier avec les logiciels de production musicale.
Métiers concernés
Les techniques montrées dans cette vidéo sont particulièrement utiles pour les compositeurs, les producteurs de musique, les ingénieurs du son et les artistes travaillant dans l’industrie de la musique électronique.
Alternatives et ressources
En plus du logiciel démontré dans la vidéo, vous pouvez utiliser des alternatives comme Ableton Live, FL Studio ou Logic Pro pour effectuer des programmations et des séquences similaires.