Comprendre les Pistes MIDI et Audio dans la Composition
Cette leçon explique les différences fondamentales entre les pistes MIDI et les pistes audio, et montre comment combiner les deux pour améliorer vos compositions.
Introduction à Ableton Live 9
Description générale de l’interface et de son mode de fonctionnement









Faire de la musique avec Live immédiatement










Les clips Audio en détail











Les clips MIDI







Les fonctionnalités partagées par les Clips MIDI et les clips Audio








Les pistes et les routages








Appliquer des effets MIDI de Live






Appliquer des effets Audio de Live




















Utiliser les instruments virtuels de Live









Explorer les Racks
Mixage dans le mode Arrangement







Contrôle et performance avec Live








Utiliser Live 9 et composer avec Ableton Push













Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette leçon, nous explorerons en détail les distinctions clés entre les pistes MIDI et les pistes audio dans un contexte de production musicale. Tout d'abord, nous examinerons ce que contient un clip MIDI typique, en mettant l'accent sur le fait que les notes MIDI ne produisent pas de son directement mais servent plutôt d'instructions pour un instrument virtuel. En visualisant les notes MIDI dans un piano roll, nous comprendrons leur structure et leur rôle dans l'activation des pads du drum rack.
Ensuite, nous comparerons cela aux fichiers audio, qui contiennent déjà les informations sonores enregistrées. Nous verrons que, contrairement aux clips MIDI, les fichiers audio présentent des formes d'ondes représentant les événements sonores et qu'ils ne peuvent pas être modifiés de la même manière. Nous allons couvrir les différentes options de modification des fichiers audio disponibles dans Ableton Live, tout en montrant comment combiner efficacement des pistes MIDI avec des pistes audio pour un résultat optimal.
Enfin, nous illustrerons comment Ableton Live permet d'envoyer le signal audio résultant de chaque piste vers une piste master, nous permettant ainsi d'écouter l'ensemble composé des deux mondes. Les compétences acquises ici permettront d'améliorer considérablement vos capacités de composition et de production musicale.
Objectifs de cette leçon
Les objectifs de cette vidéo sont : comprendre les différences entre les pistes MIDI et audio, savoir comment utiliser des instruments virtuels avec MIDI, et apprendre à combiner MIDI et audio dans une session de production musicale pour un rendu professionnel.
Prérequis pour cette leçon
Pour suivre cette vidéo, il est recommandé d'avoir une connaissance de base des logiciels de création musicale, notamment Ableton Live, ainsi qu'une compréhension élémentaire des concepts MIDI et audio.
Métiers concernés
Les connaissances acquises dans cette leçon peuvent être appliquées dans des domaines professionnels tels que la production musicale, la composition pour films et jeux vidéo, l'ingénierie du son, et l'enseignement de la musique numérique.
Alternatives et ressources
Comme alternatives à Ableton Live, vous pouvez utiliser d'autres DAWs (Digital Audio Workstations) telles que Logic Pro, FL Studio, ou Cubase, qui offrent également des fonctions avancées pour travailler avec des pistes MIDI et audio.
Questions & Réponses
