Comment créer une progression rythmique dans le beatmaking

Apprenez à créer une progression rythmique et des ruptures harmoniques dans vos morceaux de musique électronique.

Détails de la leçon

Description de la leçon

Dans cette leçon, nous allons voir comment construire une progression rythmique efficace en partant d'un simple kick de basse. Vous apprendrez à ajouter des éléments au fur et à mesure, en créant des évolutions et des montées dramatiques. Nous aborderons également comment fabriquer des drops et des ruptures, deux techniques essentielles pour captiver votre public.

Nous débuterons avec une ligne de basse et un kick, que nous enrichirons progressivement. En travaillant sur les filtres et les effets de bruit blanc, vous découvrirez comment ajouter de la tension à votre morceau. Nous verrons en détail comment enregistrer et ajuster les notes pour obtenir une synchronisation parfaite, et comment utiliser le mode légato pour lier les notes entre elles. Finalement, vous apprendrez à mapper vos contrôles MIDI pour manipuler facilement vos paramètres en direct.

Objectifs de cette leçon

Les objectifs de cette vidéo sont de vous enseigner à :
- Créer des progressions rythmiques évolutives.
- Ajouter des ruptures harmoniques et des drops.
- Manipuler des filtres et des effets pour augmenter la tension dramatique.

Prérequis pour cette leçon

Il est recommandé d'avoir des bases en production musicale, notamment en utilisation de logiciels de beatmaking et de contrôle MIDI.

Métiers concernés

Ces techniques sont particulièrement utiles pour les producteurs de musique électronique, les beatmakers, ainsi que les compositeurs de bandes sonores pour films et jeux vidéo.

Alternatives et ressources

En plus des techniques montrées, vous pouvez utiliser des logiciels alternatifs tels que FL Studio, Logic Pro ou Cubase pour créer vos progressions rythmiques.

Questions & Réponses

Un drop est une section d'un morceau de musique électronique où il y a un changement soudain de rythme ou d'énergie, souvent précédé d'une montée en tension.
En sélectionnant les notes et en cliquant sur le bouton légato, vous pouvez aligner la fin de chaque note avec le début de la suivante, créant ainsi une transition fluide entre elles.
Les ruptures harmoniques permettent de varier la texture sonore et de maintenir l'intérêt de l'auditeur tout au long du morceau.