Configurer les Pistes pour le Routing MIDI
Objectifs
Les objectifs de cette vidéo sont d'illustrer le processus de configuration du routing MIDI, de démontrer l'utilisation du monitoring 'In', et de fournir des astuces pour optimiser l'enregistrement MIDI.
Résumé
Découvrez comment configurer et utiliser le routing MIDI pour jouer plusieurs sons en simultané à partir d'une seule piste.
Description
Dans cette leçon, nous abordons les étapes nécessaires pour configurer le routing MIDI et le monitoring entre pistes afin de jouer plusieurs sons simultanément tout en enregistrant le MIDI sur une seule piste. Nous illustrons comment transformer une piste en piste auxiliaire en utilisant le monitoring 'In' et comment utiliser le routing MIDI pour relier une piste source à une piste cible. Cela permet d'enregistrer efficacement, sans la nécessité de multiples éditions de clips MIDI.
Le tutoriel comprend des exemples pratiques avec deux pistes de basse, démontrant comment la piste numéro 5 peut piloter la piste numéro 6. Cette méthode permet de simplifier le travail en évitant l'armement multiple de pistes et en centralisant l'enregistrement du MIDI. De plus, nous expliquons l'impact des effets MIDI avant et après le routing, soulignant leur rôle sur le signal MIDI transféré.
Sinon, très bonne formation, pratique, rythme impeccable.
Quel gain de temps. Je conseille fortement cette formation.
Ces formations (celle de Laurent Bonnet) sont très claires, avec toujours cette notion de répétition non barbante mais importante (en évitant trop d'implicites), et on ne peut comprendre un concept que par la répétition (qui peut certes ennuyer certains). Ceci dît la documentation en ligne d'Ableton par exemple est très bien fichue.
Formations très orientée technique, sur l'approche et la maîtrise du logiciel, ça n'est pas un cours de prod et il faut vraiment assimiler je pense que maîtriser les bases d'un outils c'est un vrai cadeau que l'on s'offre, qui demande du temps et un temps théorique qui peut être questionné (on ne touche pas à l'instrument), la pratique viendra plus tard. Mais au final ça sera un gain de temps monstrueux, une organisation de ses prod agréable et judicieuse et surtout une capacité à produire ce que l'on imagine, voudrait (je veux tel effet, tel type de son, le transformer) ce de façon plus fluide car on saura que telle fonction ou possibilités existent.
Au final je reste très satisfait de ces cours didactiques, il y a en des centaines . C'est une vraie mine de savoir.
Je ne connaissais pas Ableton et un peu inquiet sur sa complexité et finalement c'est une application monstrueuse, notamment la partie sampling ou la gestion des audio en général qui offre des possibilités de folie.
j'ajoute que les subtilités de productions (comment formaliser une idée de son, et la matérialiser. Comment entendre un son ou même le jouer avec sa bouche, ses mains, bref utiliser un lexique et du vocabulaire pour nommer un ou des sons, cet aspect sera certainement dans un autre cours .
Pour finir, j'ai des "stages" de prévu sur Ableton mais je voulais m'y mettre avant et pas n'importe comment. Merci pour ces cours.
Merci.
Module 2: pas toujours précis (je défie un débutant de comprendre "Le mode Loop des Clips dans la vue Arrangement...).
Avant d'avancer vers les modules suivants, je trouve déjà que cette formation, même si elle semble très complète, présente pour moi une lacune importante: j'attends toujours le premier exercice. Former n'est pas seulement expliquer la théorie, mais aussi présenter des cas pratiques et des exercices, ces derniers étant la meilleure façon d'apprendre quelque chose. Mais ça viendra peut-être dans les modules suivants, j'ai acheté toute la formation...