Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette leçon, nous explorons les étapes essentielles de la post-production pour améliorer la qualité visuelle de vos images, en utilisant principalement After Effects. Partez d'une scène initialement terne et pauvre en contraste pour la transformer grâce à des méthodes sophistiquées d'étalonnage et de réglage des contrastes.
Nous commençons par créer un calque d'ajustement sur lequel nous appliquons un calque de niveau. Cela permet de corriger les plages de valeurs inexistantes et de donner une base plus dynamique à l'image. Ensuite, nous affinons les détails avec l'outil curves, en ajoutant et manipulant plusieurs points pour obtenir des contrastes et des valeurs de gris plus équilibrées.
Grâce à ces ajustements, nous obtenons une image où les détails sombres et clairs sont mieux définis, et où la colorimétrie devient plus riche et attrayante. Ces techniques forment une base solide pour l'étape suivante qui consiste en un travail plus détaillé sur la colorimétrie de l'image.
Objectifs de cette leçon
L'objectif de cette vidéo est d'enseigner les techniques de correction de contraste et de colorimétrie dans After Effects, afin d'obtenir des images plus dynamiques et visuellement attrayantes.
Prérequis pour cette leçon
Il est recommandé d'avoir des connaissances de base en montage vidéo et de savoir utiliser After Effects pour suivre cette vidéo.
Métiers concernés
Ces compétences sont particulièrement utiles pour les monteurs vidéo, les directeurs de la photographie, et les spécialistes des effets visuels.
Alternatives et ressources
Des logiciels alternatifs comme DaVinci Resolve ou Adobe Premiere Pro peuvent également être utilisés pour la correction de couleur et de contraste.