Les Bases de l'Étalonnage et des Contrastes avec After Effects
Objectifs
L'objectif de cette vidéo est d'enseigner les techniques de correction de contraste et de colorimétrie dans After Effects, afin d'obtenir des images plus dynamiques et visuellement attrayantes.
Résumé
Découvrez comment améliorer vos images en post-production en utilisant After Effects. Apprenez les techniques d'étalonnage et les retouches de contrastes pour rendre vos scènes plus vivantes et dynamiques.
Description
Dans cette leçon, nous explorons les étapes essentielles de la post-production pour améliorer la qualité visuelle de vos images, en utilisant principalement After Effects. Partez d'une scène initialement terne et pauvre en contraste pour la transformer grâce à des méthodes sophistiquées d'étalonnage et de réglage des contrastes.
Nous commençons par créer un calque d'ajustement sur lequel nous appliquons un calque de niveau. Cela permet de corriger les plages de valeurs inexistantes et de donner une base plus dynamique à l'image. Ensuite, nous affinons les détails avec l'outil curves, en ajoutant et manipulant plusieurs points pour obtenir des contrastes et des valeurs de gris plus équilibrées.
Grâce à ces ajustements, nous obtenons une image où les détails sombres et clairs sont mieux définis, et où la colorimétrie devient plus riche et attrayante. Ces techniques forment une base solide pour l'étape suivante qui consiste en un travail plus détaillé sur la colorimétrie de l'image.
Questions - réponses
Programme détaillé
Module 1 - Pré-production
Module 2 - Composition de la scène
Module 3 - Éclairage
Module 4 - Animation
Module 5 - Export
Module 6 - Effets spéciaux
Module 7 - Post-production
Module 8 - Qu'est-ce qui pourrait être amélioré ?
