Présentation d'Antoine Defarges avec Coloriser une bande dessinée
Colorisation d'une BD
Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette leçon, nous allons explorer deux méthodes pour texturer vos décors numériques. La première méthode consiste à utiliser des formes personnalisées pour appliquer des textures variées en utilisant un pinceau avec une opacité réduite. Nous commencerons par créer un nouveau calque au-dessus de la base et sélectionnerons les couleurs les plus sombres pour ajouter des variations subtilement.
Ensuite, nous utiliserons la technique manuelle avec un pinceau standard pour ajouter des ombres et des lumières, suivant les reliefs de votre dessin. Cette méthode, bien que plus longue, permet un meilleur contrôle sur le rendu final et offre un aspect plus détaillé et réaliste. Vous apprendrez ainsi à combiner ces deux techniques pour enrichir vos illustrations avec des textures variées et un éclairage réaliste, en vous concentrant notamment sur les zones du premier plan et les transitions de lumière.
Objectifs de cette leçon
L'objectif de cette vidéo est d'enseigner deux techniques principales pour ajouter des textures réalistes à vos décors numériques: l'utilisation de formes personnalisées et la peinture manuelle.
Prérequis pour cette leçon
Il est recommandé de posséder des notions de base en illustration numérique et d'être à l'aise avec des logiciels de dessin, notamment celui utilisé dans la vidéo.
Métiers concernés
Ces techniques de texturisation sont particulièrement utiles pour les métiers tels que concept artist, illustrateur de bandes dessinées, et designer de jeux vidéo.
Alternatives et ressources
En plus des outils présentés, vous pouvez explorer d'autres logiciels tels que Corel Painter, Krita, ou Procreate pour des techniques similaires de texturisation.
Questions & Réponses
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