Techniques de Production Musicale Avancées

Découvrez comment ajuster le pied, le bass drum et utiliser divers outils pour créer des mélodies harmonieuses dans vos productions musicales.

Détails de la leçon

Description de la leçon

Dans cette leçon, vous apprendrez comment mettre en place et ajuster le pied et le bass drum en utilisant divers filtres et égaliseurs. Nous couvrons l'utilisation de Sonic Academy et d'un auto-filtre pour obtenir des variations de volume et de fréquence adaptées à différentes sections d'une chanson. Vous découvrirez également comment utiliser des outils comme Massive Joachim dans un instrument rack, comprenant des composants tels que des EQ, zebra filter, et compresseur pour sculpter le son désiré.

Nous travaillerons également sur l'harmonisation et la recherche de mélodies et d'accords pour accompagner une voix, en définissant des notes spécifiques et en testant différentes combinaisons d'accords pour atteindre la parfaite harmonie. La vidéo montre étape par étape comment enregistrer les premières notes, quantiser et ajuster les vélocités, puis étoffer les accords avec des notes basses. Enfin, nous abordons la création d'une ligne de basse qui complète l'ensemble pour une production musicale cohérente.

Objectifs de cette leçon

Les objectifs de cette vidéo sont :
- Comprendre l'utilisation des filtres et EQ pour ajuster les sons.
- Savoir créer des accords et des harmonies.
- Apprendre à utiliser un instrument rack pour sculpter des sons.
- Développer des compétences pour écrire et arranger des lignes de basse.

Prérequis pour cette leçon

Avant de suivre cette vidéo, il est recommandé d'avoir des connaissances de base en production musicale et en utilisation de logiciels de MAO (Musique Assistée par Ordinateur).

Métiers concernés

Les compétences abordées dans cette vidéo sont utiles pour les métiers de producteur de musique, ingénieur du son, compositeur, arrangeur musical et sound designer.

Alternatives et ressources

En plus de Sonic Academy, d'autres logiciels peuvent être utilisés tels qu'Ableton Live, Logic Pro, FL Studio et des plug-ins comme Serum, Sylenth1 ou Omnisphere.

Questions & Réponses

Un auto-filtre permet de créer des variations dans les fréquences graves et aiguës du pied, offrant ainsi une dynamique évolutive qui soutient les différentes transitions de la chanson.
L'instrument rack permet de combiner plusieurs outils (EQ, filtres, compresseurs) pour sculpter un son précis, facilitant la création de textures sonores complexes et harmonieuses.
L'harmonie générale d'un morceau est définie en choisissant des accords et des notes qui se complètent et soutiennent la mélodie principale, en testant différentes combinaisons pour trouver celles qui résonnent le mieux avec l'intention musicale.