Présentation
Les réglages de base
Vers une intention artistique
Penser son image
Le son
Le matériel
Détails de la leçon
Description de la leçon
La vitesse d’obturation joue un rôle crucial dans la gestion du flou de mouvement en cinématographie. Pour obtenir un rendu naturel et professionnel, il est essentiel de comprendre et d'appliquer le théorème de l'obturation. Ce théorème recommande de régler la vitesse d’obturation à une valeur double du nombre d’images par seconde. Par exemple, pour un tournage à 25 images par seconde, l’obturation doit être réglée à 1/50e de seconde. Cette règle, établie depuis les débuts du cinéma, assure un flou de mouvement réaliste, en accord avec la perception visuelle humaine. Ne pas respecter ce réglage peut entraîner des images excessivement nettes et un rendu moins professionnel. Comme démontré, cette technique est indispensable pour un rendu cinématographique authentique. Jouez avec les réglages et observez comment cela impacte la qualité de vos prises de vue.
Objectifs de cette leçon
Les objectifs de cette vidéo sont d'apprendre à :
- Comprendre l'importance de la vitesse d'obturation
- Appliquer le théorème de l'obturation pour un rendu réaliste
- Éviter les erreurs courantes dans le réglage de l'obturation
Prérequis pour cette leçon
Aucune connaissance préalable spécifique n'est requise, mais une compréhension de base de la photographie et des paramètres de la caméra est recommandée.
Métiers concernés
Les connaissances de cette vidéo sont essentielles pour les :
- Réalisateurs de film
- Directeurs de la photographie
- Montreurs vidéo
- Vidéastes professionnels
Alternatives et ressources
En dehors des réglages manuels de l'obturation, des logiciels comme Adobe Premiere Pro et Final Cut Pro offrent des outils pour simuler le flou de mouvement en post-production.
Questions & Réponses
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