Généralités
Les outils pour sculpter la lumière
Mesurer la lumière
Description de plans d'éclairage studio selon le genre photographique
Prise de vue avec le premier plan d'éclairage
Prise de vue avec un second plan d'éclairage
Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette leçon, nous abordons en détail les techniques d'éclairage utilisées pour obtenir des conditions de lumière idéales en photographie. L'instructeur explique comment ajuster les différents composants lumineux, comme la poursuite et la lumière de débouchage, pour créer des effets spécifiques.
Nous commençons par positionner un modèle sous une torche zénithale et dirigeons son visage vers la source principale de lumière. Des tests initiaux révèlent des ajustements nécessaires, notamment le réajustement de la poursuite afin de mieux focaliser sur le sujet sans perdre de lumière sur l'arrière-plan. D'autres réglages incluent l'utilisation d'une source d'ambiance pour éviter une scène trop sombre.
L'instructeur procède ensuite à des réglages plus détaillés, notamment pour la balance des blancs et l'utilisation des manettes pour ajuster l'effet gobo. L'objectif est d'obtenir une exposition parfaite tout en jouant avec le net et le flou pour un rendu esthétique optimal.
Objectifs de cette leçon
Objectifs de cette vidéo : Apprendre à ajuster les différents types de lumières et connaître les réglages spécifiques pour une exposition optimale.
Prérequis pour cette leçon
Prérequis pour suivre cette vidéo : Connaissance de base de la photographie et de ses principaux termes techniques.
Métiers concernés
Usages professionnels ou métiers pour ce sujet : Photographes de studio, photographes indépendants, et cinéastes.
Alternatives et ressources
Logiciels ou solutions alternatives : Adobe Lightroom pour le post-traitement de l’éclairage, et différents équipements de lumière continue ou flash.
Questions & Réponses
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