Les spécificités de la photographie de studio

Les particularités d'une photo de studio
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L'éclairage pour la photographie de studio
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Les objectifs de cette vidéo sont de :

  • Comprendre les différences entre prendre et faire une photo.
  • Apprendre les étapes de préparation avant une séance photo en studio.
  • Développer un sens critique à travers l'analyse d'image.
  • Identifier les critères pour juger la qualité d'une photo de studio.

Apprenez les distinctions entre prendre et créer une photo en studio, et découvrez les étapes préalables pour composer vos images avec succès.

Cette leçon explore les techniques et les particularités de la photographie de studio, illustrées par l'exemple du photographe Philippe Halsman, célèbre pour sa photo 'Dali Atomicus'. Elle explique la différence entre 'prendre' et 'faire' une photo, en mettant l'accent sur la composition d'image. Contrairement à la photographie spontanée de Cartier-Bresson, la photo de studio est une démarche réfléchie qui se prépare bien avant la prise de vue. Le photographe doit définir le sujet qu'il souhaite traiter et la manière de le faire. La photo n'est pas uniquement réalisée pour la personne photographiée mais pour raconter une histoire ou illustrer un propos. Plusieurs aspects doivent être pris en compte comme le type de photographie (portrait, mode, nu, charme, fiction, etc.) et les critères pour juger et évaluer une photo, tant pour des expositions que pour un livre d'auteur. La leçon inclut des recommandations pratiques telles que l'analyse d'image pour enrichir son sens critique.

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Questions réponses
Quelle est la distinction principale entre 'prendre' et 'faire' une photo selon Philippe Halsman?
Selon Philippe Halsman, 'prendre' une photo se fait avec un regard spontané comme celui de Cartier-Bresson, tandis que 'faire' une photo implique une composition réfléchie et préparée à l'avance.
Pourquoi est-il important de pratiquer l'analyse d'image pour un photographe de studio?
L'analyse d'image est essentielle pour enrichir son sens critique et améliorer la qualité de ses propres photos, en permettant de juger plus objectivement les éléments qui fonctionnent ou non dans une composition.
Quels types de photographies de studio sont mentionnés dans la leçon?
La leçon mentionne divers types de photographies de studio, y compris les portraits, les photos de mode (indoor et outdoor), les photos de lingerie, de nu, de charme, de fiction et le fine art.

Programme détaillé

6 commentaires
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conrad.bernadel
Il y a 7 months
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J’adore cette formation dans sa version v2, malgré le fait que se soit la même structure. Les variants sont très subtiles.
fontaneauphilippe2
Il y a 1 year
Commentaire
bonjour
en tant que photographe amateur j'adore !
J'aimerais d'autres plans d'éclairage avec modèles.
Tout cela est très enrichissant
merci
vive la photo !
philippe
spamluv
Il y a 1 year
Commentaire
Excellente formation un peu technique mais qui aide à bien dégrossir le travail sur l'éclairage
vallet.guillaume
Il y a 2 years
Commentaire
J'ai beaucoup aimé cette formation.
djr.bertrand
Il y a 2 years
Commentaire
Excellente formation, très bienconstruite et agréable à suivre. De la théorie, de la pratique surtout. Tout y est pour donner envie d'essayer et d'aller plus loin.
Un grand merci au formateur.
benjamin.tantot
Il y a 3 years
Commentaire
Merci pour cette formation. Le propos est clair, bien compréhensible.
J'aime beaucoup le plan de la formation qui commence par les points techniques, la culture de la photographie de studio puis qui finit par des cas concrets d'éclairage.
C'est parfait. On a même envie d'en avoir plus.