Impact de la Lumière sur le Cinéma et la Photographie

L'origine de la lumière en photo et au Cinéma
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L'éclairage pour la photographie de studio
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Les objectifs de cette vidéo sont de :
- Comprendre l'évolution de l'éclairage dans le cinéma et la photographie.
- Analyser les techniques d'éclairage utilisées du XIXe siècle à aujourd'hui.
- Identifier l'impact des évolutions technologiques sur la production cinématographique.

Explorez l'importance de la lumière dans le cinéma et la photographie depuis le XIXe siècle et comprenez son rôle crucial dans la création d'ambiances et de styles visuels.

Alors, comment la lumière a-t-elle bouleversé l'univers du cinéma et de la photographie ? Replongeons au début du XXe siècle, lorsque Samuel Morse, l'inventeur du télégraphe, rencontre Daguerre en 1839 à Paris. Séduit par le procédé, il l'importe à New York et ouvre son premier studio à une époque où l'éclairage naturel est la seule option. Les studios sont alors situés en haut des immeubles pour profiter de cette source de lumière.

Les pionniers de la photographie, tels que Morse, se concentrent sur la maîtrise de la lumière avec des miroirs géants pour capter et diriger la lumière naturelle. C'est aussi une des raisons pour lesquelles les studios d'Hollywood s'installent en Californie, profitant de l'abondance de lumière naturelle.

Avec l'évolution technologique, l'invention de l'éclairage artificiel révolutionne le cinéma, permettant de tourner à toute heure et de créer des climats spécifiques pour les films. Dans les premières productions en noir et blanc, un éclairage maîtrisé est crucial pour différencier les teints et les arrière-plans, introduisant des techniques comme le kick-lighting.

Des années plus tard, des styles visuels évoluent comme le montre Blade Runner de Ridley Scott, mettant en avant des éclairages basés sur les contre-jours et les teintes bleutées. Ces évolutions démontrent l'importance de la lumière dans le cinéma et la photographie, influençant aussi la photographie de mode et de portrait.

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Questions réponses
Qui était Samuel Morse en dehors de son invention du télégraphe ?
En dehors de son invention du télégraphe, Samuel Morse était un éminent portraitiste américain et professeur aux Beaux-Arts de New York.
Pourquoi les studios de photographie étaient-ils situés en haut des immeubles au début du XXe siècle ?
Les studios de photographie étaient situés en haut des immeubles pour bénéficier de la lumière naturelle, l'éclairage artificiel n'étant pas encore inventé.
Quel style d’éclairage est illustré par le film Blade Runner de Ridley Scott ?
Le film Blade Runner illustre un style d’éclairage basé sur des contre-jours et des teintes bleutées, créant un univers visuel distinct.

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6 commentaires
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conrad.bernadel
Il y a 10 mois
J’adore cette formation dans sa version v2, malgré le fait que se soit la même structure. Les variants sont très subtiles.
fontaneauphilippe2
Il y a 1 an
bonjour
en tant que photographe amateur j'adore !
J'aimerais d'autres plans d'éclairage avec modèles.
Tout cela est très enrichissant
merci
vive la photo !
philippe
spamluv
Il y a 2 ans
Excellente formation un peu technique mais qui aide à bien dégrossir le travail sur l'éclairage
vallet.guillaume
Il y a 2 ans
J'ai beaucoup aimé cette formation.
djr.bertrand
Il y a 3 ans
Excellente formation, très bienconstruite et agréable à suivre. De la théorie, de la pratique surtout. Tout y est pour donner envie d'essayer et d'aller plus loin.
Un grand merci au formateur.
benjamin.tantot
Il y a 4 ans
Merci pour cette formation. Le propos est clair, bien compréhensible.
J'aime beaucoup le plan de la formation qui commence par les points techniques, la culture de la photographie de studio puis qui finit par des cas concrets d'éclairage.
C'est parfait. On a même envie d'en avoir plus.