Généralités
Les outils pour sculpter la lumière
Mesurer la lumière
Description de plans d'éclairage studio selon le genre photographique
Prise de vue avec le premier plan d'éclairage
Prise de vue avec un second plan d'éclairage
Détails de la leçon
Description de la leçon
Alors, comment la lumière a-t-elle bouleversé l'univers du cinéma et de la photographie ? Replongeons au début du XXe siècle, lorsque Samuel Morse, l'inventeur du télégraphe, rencontre Daguerre en 1839 à Paris. Séduit par le procédé, il l'importe à New York et ouvre son premier studio à une époque où l'éclairage naturel est la seule option. Les studios sont alors situés en haut des immeubles pour profiter de cette source de lumière.
Les pionniers de la photographie, tels que Morse, se concentrent sur la maîtrise de la lumière avec des miroirs géants pour capter et diriger la lumière naturelle. C'est aussi une des raisons pour lesquelles les studios d'Hollywood s'installent en Californie, profitant de l'abondance de lumière naturelle.
Avec l'évolution technologique, l'invention de l'éclairage artificiel révolutionne le cinéma, permettant de tourner à toute heure et de créer des climats spécifiques pour les films. Dans les premières productions en noir et blanc, un éclairage maîtrisé est crucial pour différencier les teints et les arrière-plans, introduisant des techniques comme le kick-lighting.
Des années plus tard, des styles visuels évoluent comme le montre Blade Runner de Ridley Scott, mettant en avant des éclairages basés sur les contre-jours et les teintes bleutées. Ces évolutions démontrent l'importance de la lumière dans le cinéma et la photographie, influençant aussi la photographie de mode et de portrait.
Objectifs de cette leçon
Les objectifs de cette vidéo sont de :
- Comprendre l'évolution de l'éclairage dans le cinéma et la photographie.
- Analyser les techniques d'éclairage utilisées du XIXe siècle à aujourd'hui.
- Identifier l'impact des évolutions technologiques sur la production cinématographique.
Prérequis pour cette leçon
Aucun prérequis spécifique n'est nécessaire, mais une connaissance de base en photographie ou en histoire du cinéma sera bénéfique.
Métiers concernés
Les connaissances abordées dans cette vidéo sont pertinentes pour les métiers suivants :
- Directeur de la photographie
- Réalisateur de films
- Photographe de portrait
- Photographe de mode
- Professeur de photographie ou de cinéma
Alternatives et ressources
Pour ceux qui s'intéressent à des logiciels ou des solutions alternatives, on peut considérer des outils modernes tels que Photoshop pour la retouche photographique ou des logiciels d'éclairage 3D comme Blender pour expérimenter différents éclairages virtuels.
Questions & Réponses
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