Utilisation de la Lumière et Post-production
Objectifs
Les objectifs de cette vidéo sont d'apprendre à :
- Choisir entre la photographie en noir et blanc et en couleur.
- Utiliser la lumière pour créer du contraste et du relief.
- Optimiser les portraits en post-production pour renforcer les détails et les contrastes.
Résumé
Découvrez comment choisir entre la photographie en noir et blanc et en couleur, et apprenez à manipuler la lumière et le contraste pour des portraits percutants.
Description
Il est crucial de comprendre que la photographie en noir et blanc nécessite une approche différente de celle en couleur. Le choix de faire des prises de vue en noir et blanc est un choix esthétique qui dépend de votre direction artistique. Pour des portraits destinés à des magazines, il est généralement préférable d'opter pour des images en couleur. Cependant, un portrait noir et blanc peut aussi avoir beaucoup de charme si le contraste et la lumière sont maîtrisés.
En noir et blanc, la lumière rasante ou plus dure est souvent utilisée pour créer du relief et du contraste. Contrairement à la photographie couleur, où les contrastes peuvent être obtenus par le jeu des couleurs complémentaires, le noir et blanc exige une forte différence entre les zones de haute et basse lumière. Cela peut être réalisé soit par l'éclairage direct et dur soit en augmentant le contraste en post-production.
Les détails et la brillance des peaux, notamment noires, peuvent rendre un portrait très puissant si la lumière et le contraste sont correctement réglés. Mettez en valeur les reliefs, comme les rides et les structures du visage, pour obtenir un rendu 'sharp' et détaillé. En fin de compte, une photographie en noir et blanc réussie doit allier puissance visuelle et conservation des détails.