Techniques Pour Éviter la Robotisation en Musique
Objectifs
Les objectifs de cette vidéo sont :
- Comprendre l'importance de l'humanisation dans la musique numérique
- Apprendre à utiliser les fonctions de vélocité et de time shift
- Transformer des compositions robotiques en morceaux plus naturels
Résumé
Apprenez à humaniser vos compositions musicales en utilisant des techniques de time shift et de contrôle de la vélocité afin de créer un groove plus naturel.
Description
Dans cette leçon, nous allons explorer comment éviter l'effet robotique souvent présent dans les compositions musicales numériques. En utilisant des cordes 7 et en jouant sur un soft piano, nous apprendrons à créer un groove entraînant. La clé réside dans l'utilisation des paramètres de vélocité et de time shift disponibles dans certains logiciels comme Machine.
Nous commencerons par analyser l'effet robotique des accords joués sans décalage, ensuite nous apprendrons à appliquer des variations de vélocité pour ajouter du dynamisme. La manipulation du time shift, pour ajuster légèrement le timing de chaque note, sera également abordée en détail.
Finalement, en utilisant la fonction humanize de notre logiciel, nous transformerons un morceau initialement mécanique en une pièce vivante, donnant l'illusion d'une interprétation humaine.
Questions fréquentes
Programme détaillé
Module 1 - Créer un template avec Maschine
Module 2 - Faire de la musique à son rythme
Module 3 - Techniques de layering
Module 4 - Créer une Drum Maschine avec Drum Synth et Step Sequencer
Module 5 - Sound design avec Maschine
Module 6 - Utiliser Maschine avec un instrument multitimbrale
Module 7 - Créer de la musique orchestrale avec Machine
Module 8 - Trouver une idée de composition rapidement avec Maschine
Module 9 - Recaler sa performance au début du pattern
Module 10 - Créer un bus effect avec Maschine
Module 11 - Les macros avec Maschine
Module 12 - Organisation et renommage des samples
Avantages : la formation est assez facile à digérer et à intégrer.
Inconvénient : on reste un peu sur sa fin.
Néanmoins, même si je n'ai rien appris que je n'avais lu dans le mode d'emploi, cette formation met la focale sur des éléments que l'on n'utilise pas forcément, et à ce titre, ouvre des portes vers de nouveaux terrains d'exploration et d'expérimentation, ce qui est loi d'être négligeable.
Par ailleurs, les explications sont clairs et très abordables.
En résumé, si vous souhaitez être guidés pas à pas de façon détaillée, passez votre chemin. En revanche si vous recherchez des tips utiles qui peuvent vous aider à développer de nouvelles idées en vous débrouillant par vous-même, foncez, notamment en période de promotion (ce qui était mon cas) !
Merci pour toute les tips donne
J’espère que tu pourras faire plus de formations sur la compositions d un projets de la production au mix + le transfer sur les platforms avec les meilleurs tips aussi
Car c est un process ou les nouveaux comme moi sont un peu perdu
Et les formations sur mastering dans MACHINE ET KOMPLET sont très difficiles à trouver est j’espère que cela pourra se faire
J'ai regardé avec intérêt