Introduction aux Notions de Storyboard et de Découpage Cinématographique

Apprenez les différentes valeurs de cadres, les notions de raccords, les types de mouvements de caméra, et plus encore pour réussir votre storyboard cinématographique.

Détails de la leçon

Description de la leçon

Le storyboard, constitué d'une suite de dessins, sert à la narration cinématographique. Il comprend différentes valeurs de cadres, des notions de raccords et de règles de découpage, des types de mouvements de caméra, des notions de focales et enfin des transitions de montage.

La valeur de plan répond à une question clé : quel est le sujet du plan ou de la séquence. Souvent, le sujet est un personnage. Les plans varient de plan moyen (montrant tout le corps) à plan large ou encore très gros plan (montrant des détails précis comme les yeux). Chaque variation de plan joue un rôle crucial dans la narration, illustrée par l'exemple d'un enfant dans une gare bondée, où différents plans montrent son isolement ou ses émotions.

Comprendre les valeurs de plan et les choix de cadre est essentiel pour raconter visuellement une histoire. Chaque type de plan contribue à l'évolution narrative et émotionnelle, offrant au spectateur une perspective unique sur l'action et les personnages.

Objectifs de cette leçon

Les objectifs de cette vidéo sont de comprendre les différentes valeurs de plan, d'apprendre à choisir le cadre approprié pour la narration, et de maîtriser les notions de focales et de transitions de montage.

Prérequis pour cette leçon

Aucun prérequis n'est nécessaire pour cette vidéo, si ce n'est un intérêt pour le cinéma et la narration visuelle.

Métiers concernés

Les concepts couverts dans cette vidéo sont utiles pour les réalisateurs, les metteurs en scène, les auteurs et toute personne impliquée dans la production cinématographique.

Alternatives et ressources

Pour ceux qui cherchent des alternatives, des logiciels comme Storyboarder, Toon Boom, et Filmora sont d'excellentes options pour créer des storyboards numériques.

Questions & Réponses

Un plan moyen encadre la totalité du corps d'un personnage, en laissant un peu d'espace au-dessus de sa tête et en dessous de ses pieds.
Un plan très large permet de montrer l'environnement entier dans lequel se trouve le personnage et révèle des détails supplémentaires de la scène.
Un gros plan se concentre sur les expressions faciales du sujet, permettant de capturer et de transmettre les émotions et les réactions de manière intense et détaillée.