Comment Programmer un Rythme dans Studio One

Programmer un rythme dans l'éditeur midi
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Studio One Professional 5
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Les objectifs de cette vidéo sont d'enseigner comment :
- Ajouter et supprimer des notes rythmiques
- Utiliser les différents modes d'affichage dans Studio One
- Ajuster la vélocité des notes
- Utiliser les fonctions de copier-coller et de duplication

Cette leçon vous montre comment programmer un rythme dans Studio One en ajoutant et supprimant des notes, en utilisant le zoom vertical, et en choisissant entre les vues boîte à rythme et piano roll.

Dans cette leçon, nous allons apprendre à programmer un rythme dans Studio One directement dans la fenêtre d'édition. Pour ajouter des notes, il suffit de double-cliquer en face de l'élément que l'on veut ajouter. Par exemple, sur la ligne snare, nous pouvons ajouter des snares ou les supprimer en les sélectionnant et en appuyant sur delete. Nous utiliserons également le zoom vertical en bas à droite pour plus de confort visuel.

Nous explorerons deux modes d'affichage : la vue boîte à rythme, idéale pour les batteries et percussions, et la vue traditionnelle en piano roll, plus adaptée aux instruments mélodiques comme le piano ou le violon. Une nouveauté de Studio One version 5 est la vue partition, utile pour ceux qui préfèrent composer directement sur une portée.

Ensuite, nous programmons une boîte à rythme en utilisant la souris, en ajoutant des kicks et des snares, et en ajustant les mesures visibles en haut de l'écran. Nous apprenons à programmer des notes comme les noirs et les doubles croches, et à ajuster la vélocité des notes pour contrôler leur volume et intensité.

Enfin, nous utilisons la fonction de copier-coller pour dupliquer les parties de rythme et gagnons en efficacité avec la fonction de duplication directe. Cette leçon est un guide pratique pour toute personne cherchant à maîtriser la programmation rythmique dans Studio One.

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Questions réponses
Comment ajouter une note dans la vue boîte à rythme?
Pour ajouter une note, double-cliquez en face de l'élément que vous souhaitez ajouter dans la fenêtre d'édition.
Quelle est l'utilité de la fonction de zoom vertical?
Le zoom vertical permet d'avoir une meilleure visualisation et plus de confort lors de l'édition des notes.
Comment régler la vélocité des notes?
La vélocité des notes peut être réglée en sélectionnant les notes et en ajustant les barres de vélocité visibles en bas de l'écran.
on va programmer un petit rythme directement dans la fenêtre d'édition, donc pour ajouter des notes on a juste à double cliquer en face de l'élément qu'on veut ajouter, par exemple là sur la ligne snare, voilà je peux ajouter des snares, je peux les supprimer en les sélectionnant et en faisant delete, et on peut également zoomer verticalement pour être un petit peu plus à l'aise, donc ce zoom vertical vous allez le trouver en bas à droite, ce qu'on appelle le zoom sur les données, donc une fois que vous êtes sur ces petits rectangles, vous allez cliquer, laisser enfoncer votre souris et déplacer la souris vers le haut ou vers le bas, voilà donc ici je suis en mode affichage boîte à rythme, ce qui fait que les notes que je vais ajouter vont convenir pour tout ce qui est rythmique, donc les batteries et les percussions principalement, donc ça va matérialiser les notes midi par des petits triangles, mais vous pouvez aussi choisir l'affichage traditionnel en vue piano, donc ça ce sera plus pratique pour les instruments mélodiques comme les pianos, les basses, les violons etc, donc si vous voulez changer de vue, vous pouvez cliquer en haut à gauche de la fenêtre d'édition midi et là vous affichez la vue traditionnelle en piano roll, mais pour les drums c'est quand même plus pratique d'être dans cet affichage vue batterie. Une nouveauté aussi de studio one version 5, c'est que maintenant vous avez la vue partition, donc pour ceux qui sont habitués à écrire les partitions dans des portées, ça sera une nouveauté bienvenue, puisque vous allez pouvoir directement composer vos parties midi dans l'éditeur de partition. Je vais revenir dans la vue batterie et je vais programmer une boîte à rythme en utilisant ma souris, donc on va commencer par un kick, on va se mettre une snare en 2 voilà je vais faire un cycle de 4 mesures alors ce que vous voyez affiché en haut de l'écran, ce sont les numéros de mesure ainsi que les temps, donc ici j'ai mesure 3, ça va être le premier temps de ma troisième mesure, 3.2 ça va correspondre au deuxième temps de ma troisième mesure, 3.3 troisième temps de ma troisième mesure etc jusqu'à la mesure 4, donc premier temps de la quatrième mesure etc, donc si vous voulez rentrer des noirs, donc pour ceux qui se souviennent de leurs cours de musique, les noirs ce sont les temps, et bien pour ajouter des noirs on va cliquer à chaque fois sur le trait qui est en surbrillance, le trait vertical en surbrillance, donc ici ça va nous indiquer les noirs, les petits traits qu'on verra donc qui sont moins lumineux ce sont les doubles croches, donc forcément ce sera plus rapide, par exemple si je veux programmer un charley donc hi-hat en double croche, je vais mettre mes triangles plus rapprochés et là du coup j'aurai mon charley qui sera joué en double croche je vais juste régler la vélocité, donc la vélocité ça correspond à la force, au volume auquel vont être jouées ces notes, donc la partie vélocité vous allez la voir en bas de l'écran, donc l'onglet vélocité ici et ça va être matérialisé par des barres verticales, donc si vous voulez, si vous souhaitez réduire le volume par exemple du charley ici, vous allez cliquer pour sélectionner les charleys et vous allez diminuer la vélocité à ce niveau là, je vais en virer quelques-uns parce que c'est un peu trop mécanique, ensuite on peut copier et coller une partie, donc mon charley je vais le prendre en partant d'ici et ensuite je vais répéter cette partie sur les quatre mesures, donc pour ça je sélectionne, je vais faire commande c sur mac ou contrôle c sur pc pour copier, sinon vous pouvez aller dans éditer copier et ensuite on va cliquer à l'endroit où on veut le coller, donc en haut on va cliquer sur le petit 2 pour qu'il nous place la souris sur le début de la deuxième mesure et ensuite on va faire commande v sur mac ou contrôle v sur pc, ce qui revient à la même chose que de faire éditer, coller et là on voit que il m'a répété ma partie de hi-hat sur la deuxième mesure, voilà j'ai une deuxième fonctionnalité encore plus rapide, c'est de dupliquer une partie, c'est à dire là je vais sélectionner mes charley et je vais faire commande d ou contrôle d sur pc, donc qui revient à dupliquer la partie, c'est encore plus rapide, ça permet de ne pas avoir besoin de faire copier coller à chaque fois, mais ceci dit le copier coller est pratique parce qu'on peut choisir à quel endroit on le met, alors que dupliquer va nous le mettre forcément à la suite, voilà donc si je veux je peux dupliquer aussi la partie kick et snare, donc pour ça je vais les sélectionner kick snare et je vais faire commande d sur mac ou contrôle d sur pc.

Programme détaillé de la formation

5 commentaires
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Emmtac
Il y a 1 year
Commentaire
Je pense savoir utiliser environ 50% de studio one ce qui est à la fois déjà pas mal pour composer et très peu pour utiliser les réelles capacités du logiciel. J'espérais donc trouver une bonne formation complète sur ST1 qui m'apprendrait en profondeur son utilisation et ce n'est hélas pas du tout le cas.
En fait cette formation devrait changer de titre et être appelée: "création d'un morceau de A à Z (et accessoirement dans st1). C'est fou le temps qu'on perd à regarder le formateur faire ses essais, ses tergiversations pour composer..etc.. C'est bien sur exactement ce qu'il se passe quand on compose mais c'est inutile et fait perdre du temps dans une formation précise sur un logiciel précis. C'est pas ce que l'on attend. Il y a carrément des vidéo dans lesquelles 90% du temps est consacré à la compo et rien sur studio one. Si on enlevait toutes ces parties longues et inutiles il ne resterait que 40% de réelles infos sur studio one, c'est dommage.
En résumé si vous êtes débutant avec st1 ça sera toujours intéressant même si il y a une formation sur youtube gratuite bien plus complète à mon gout. Si vous voulez aussi voir la création d'un morceau cette formation est aussi très utile. Elle retrace en effet très bien la création d'un son du début à la fin et le formateur est pédagogue et sympa. Mais si comme moi vous vouliez une formation approfondie de ST1 vous serez déçus. On ne va pas dans les profondeurs du logiciel et ce ne sont que les fonctions de bases qui sont expliquées. Sans parler du fait qu' il manque parfois des précisions importantes. Par ex le formateur utilise mélodyne studio (version la plus complète) dans la formation. Or ce n'est que que la version 1 (essentiel) qui est fournie avec st1 pro et il manquera donc bien-sur de très nombreuses fonctions..
J'ai heureusement appris ça et là quelques infos mais ce n'est pas ce que j'espérais. Et franchement la formation devrait être remontée pour enlever toutes ces parties longues et inutiles, ça serait plus digeste. J'espère que le formateur se lancera dans une seconde formation complémentaire sur st1 pro pour compléter celle là et pour aborder les multiples fonctions géniales du logiciel. Il explique bien alors ça serait une bonne chose et c'est ça qu'on attend d'une formation.
loofix971
Il y a 1 year
Commentaire
Très bonne formation.
La formation dans son ensemble est TOP.

J'attend avec impatience la formation de la version 6.
Merci de mettre un max d'astuce sur :
- Mixage
- Mastering
- Son à l'image (fonction vidéo)
- Les nouvelles fonctionnalités.

eric.figoli34
Il y a 2 years
Commentaire
Bonne formation. L'approche créative est intéressante.
Merci
purplemood
Il y a 2 years
Commentaire
super , mais je dois passer sur la version 4 pour plus de détail
charlotteforever72
Il y a 2 years
Commentaire
J'étais un peu frileux concernant la fiabilité d'une formation payante via internet, cependant j'ai acquis bien plus de choses avec cette formation qu'avec les centaines de tutos compliqués que j'ai pu visionner avant.
Les explications sont claires, détaillées, progressives et surtout très bien expliquées. J'ai gagné un temps fou en quelques heures. Merci
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