Comment Modifier la Structure de Vos Boucles Musicales

Organiser une séquence : déplacer, supprimer et dupliquer des idées. Modifier le gain de l'audio
Vidéo non disponible ! Réessayez plus tard
Cette vidéo fait partie de la formation
Studio One Professional 5
Revoir le teaser Je m'abonne
4,2
Transcription

129,00€ Je commande

Formation incluse dans l'abonnement Elephorm Je m'abonne à Elephorm

DescriptionProgrammeAvis
4,2
129,00€ Je commande

Formation incluse dans l'abonnement Elephorm Je m'abonne à Elephorm

Les objectifs de cette vidéo sont de :

  • Savoir utiliser les outils d'édition musicale pour modifier une boucle.
  • Apprendre à créer des variations rythmiques pour éviter la monotonie.
  • Comprendre l'importance de la cohérence entre les différents éléments musicaux.

Apprenez à modifier la structure de vos boucles musicales pour éviter la monotonie et conserver l'intérêt rythmique.

Dans cette leçon, nous allons aborder les différentes techniques permettant de modifier la structure de vos boucles musicales afin de les rendre moins lassantes. Nous allons passer en revue plusieurs étapes cruciales, telles que la découpe et la duplication des segments de guitare, ainsi que l'ajustement des pistes de basse et de percussion. Vous verrez comment utiliser différents outils, comme l'outil cutter, et comment consolider vos modifications pour garantir la cohérence du projet.

L'accent sera mis sur la création de variations rythmiques en dupliquant des segments spécifiques et en ajustant le magnétisme pour un placement précis des éléments. Nous explorerons également des techniques de mixage, comme le volume et la suppression d'éléments superflus, pour une meilleure harmonisation des différents instruments.

À la fin de cette leçon, vous serez capable de créer des séquences musicales plus dynamiques et captivantes, en utilisant efficacement des variations rythmiques et structurelles dans vos compositions.

Voir plus
Questions réponses
Pourquoi est-il crucial de toucher à la structure des boucles musicales?
Modifier la structure des boucles musicales permet de maintenir l'intérêt de l'auditeur et d'éviter la monotonie, en créant des variations rythmiques et structurelles intéressantes.
Comment utiliser efficacement l'outil cutter dans son logiciel audio?
L'outil cutter, une fois maîtrisé, permet de découper précisément des segments audio pour créer de nouvelles sections variées, ce qui enrichit la composition musicale.
Quelle est l'importance de la consolidation des pistes de basse avant modification?
La consolidation des pistes de basse assure que toutes les modifications précédentes sont conservées de manière cohérente, permettant ainsi des ajustements futurs sans perdre le travail effectué.

Programme détaillé

5 commentaires
4,2
5 votes
5
4
3
2
1
Emmtac
Il y a 2 years
Commentaire
Je pense savoir utiliser environ 50% de studio one ce qui est à la fois déjà pas mal pour composer et très peu pour utiliser les réelles capacités du logiciel. J'espérais donc trouver une bonne formation complète sur ST1 qui m'apprendrait en profondeur son utilisation et ce n'est hélas pas du tout le cas.
En fait cette formation devrait changer de titre et être appelée: "création d'un morceau de A à Z (et accessoirement dans st1). C'est fou le temps qu'on perd à regarder le formateur faire ses essais, ses tergiversations pour composer..etc.. C'est bien sur exactement ce qu'il se passe quand on compose mais c'est inutile et fait perdre du temps dans une formation précise sur un logiciel précis. C'est pas ce que l'on attend. Il y a carrément des vidéo dans lesquelles 90% du temps est consacré à la compo et rien sur studio one. Si on enlevait toutes ces parties longues et inutiles il ne resterait que 40% de réelles infos sur studio one, c'est dommage.
En résumé si vous êtes débutant avec st1 ça sera toujours intéressant même si il y a une formation sur youtube gratuite bien plus complète à mon gout. Si vous voulez aussi voir la création d'un morceau cette formation est aussi très utile. Elle retrace en effet très bien la création d'un son du début à la fin et le formateur est pédagogue et sympa. Mais si comme moi vous vouliez une formation approfondie de ST1 vous serez déçus. On ne va pas dans les profondeurs du logiciel et ce ne sont que les fonctions de bases qui sont expliquées. Sans parler du fait qu' il manque parfois des précisions importantes. Par ex le formateur utilise mélodyne studio (version la plus complète) dans la formation. Or ce n'est que que la version 1 (essentiel) qui est fournie avec st1 pro et il manquera donc bien-sur de très nombreuses fonctions..
J'ai heureusement appris ça et là quelques infos mais ce n'est pas ce que j'espérais. Et franchement la formation devrait être remontée pour enlever toutes ces parties longues et inutiles, ça serait plus digeste. J'espère que le formateur se lancera dans une seconde formation complémentaire sur st1 pro pour compléter celle là et pour aborder les multiples fonctions géniales du logiciel. Il explique bien alors ça serait une bonne chose et c'est ça qu'on attend d'une formation.
loofix971
Il y a 2 years
Commentaire
Très bonne formation.
La formation dans son ensemble est TOP.

J'attend avec impatience la formation de la version 6.
Merci de mettre un max d'astuce sur :
- Mixage
- Mastering
- Son à l'image (fonction vidéo)
- Les nouvelles fonctionnalités.

eric.figoli34
Il y a 2 years
Commentaire
Bonne formation. L'approche créative est intéressante.
Merci
purplemood
Il y a 2 years
Commentaire
super , mais je dois passer sur la version 4 pour plus de détail
charlotteforever72
Il y a 2 years
Commentaire
J'étais un peu frileux concernant la fiabilité d'une formation payante via internet, cependant j'ai acquis bien plus de choses avec cette formation qu'avec les centaines de tutos compliqués que j'ai pu visionner avant.
Les explications sont claires, détaillées, progressives et surtout très bien expliquées. J'ai gagné un temps fou en quelques heures. Merci