Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette leçon, nous abordons les fondamentaux du scratching en nous concentrant sur comment décomposer le temps musical pour créer de nouvelles textures rythmiques. Nous examinerons différentes subdivisions comme la noire, la croche, la double croche, et même des variations ternaires. En comprenant les bases de la décomposition du temps, vous pourrez étendre vos capacités et apporter une meilleure fluidité à vos performances. Nous utilisons des rythmiques élaborées par les élèves de la Pro K-School pour des exemples pratiques et démontrons comment adapter vos techniques en fonction des combinaisons rythmiques que vous choisissez d'utiliser.
Cette vidéo vous guidera pas à pas pour maîtriser l'art du scratching en combinant les notions de temps fort et faible, et en illustrant la manière de jouer avec des rythme primaires et secondaires pour enrichir votre style musical. L'objectif est d'acquérir une compréhension approfondie de la structure rythmique et d'améliorer vos compétences de DJ.
Objectifs de cette leçon
Les objectifs de cette vidéo sont de vous apprendre à :
- Comprendre les différentes subdivisions du temps en musique.
- Appliquer ces subdivisions pour créer diverses textures rythmiques.
- Améliorer la fluidité et le flow de vos performances de scratching.
Prérequis pour cette leçon
Pour suivre cette vidéo, il est recommandé d'avoir une connaissance de base en scratching et de maîtriser quelques techniques fondamentales de DJ.
Métiers concernés
Les connaissances acquises dans cette leçon sont particulièrement utiles pour :
- DJ professionnels
- Producteurs de musique
- Enseignants en musique
Alternatives et ressources
Quelques alternatives pour améliorer votre scratching incluent :
- Utiliser des logiciels de DJing comme Serato DJ ou Traktor.
- Participer à des cours de DJing en ligne ou en présentiels.
- Pratiquer avec des platines analogiques ou des contrôleurs numériques.