Organiser son setup par famille d'intruments
Produire un morceau lent réaliste avec les cordes
Produire un morceau lent réaliste avec les bois
Créer du mouvement avec Emotiv Strings
Produire une séquence d'action avec Action Strings et Action Strikes
Détails de la leçon
Description de la leçon
Dans cette leçon, nous allons explorer les différents réglages disponibles dans Symphonies Essential pour rendre votre musique le plus réaliste possible. Nous commencerons par la partie blanche dédiée aux réglages d'expression, notamment le bouton central qui permettra de contrôler l'intensité et la force du volume de jeu, allant de pianissimo à fortissimo.
Ensuite, nous nous pencherons sur quatre réglages cruciaux : Attack, Release, Tightness et Motion. Nous expliquerons comment Release permet de gérer la réverbération, Attack pour ajuster la douceur de l'attaque, Tightness pour décaler le point de début de lecture du sample, et Motion pour ajouter du mouvement et du vibrato au son. Ces paramètres sont essentiels pour personnaliser et affiner votre musique, que ce soit pour les bois, les cuivres ou les cordes.
Objectifs de cette leçon
Les objectifs de cette vidéo sont de comprendre les réglages d'articulations et d'effets sonores, et d'apprendre à les utiliser pour optimiser la qualité sonore des instruments dans Symphonies Essential.
Prérequis pour cette leçon
Pour suivre cette vidéo, il est recommandé d'avoir une connaissance de base en édition de son et une familiarité avec l'interface de Symphonies Essential.
Métiers concernés
Les compétences abordées dans cette vidéo sont particulièrement utiles pour les compositeurs, arrangeurs, et producteurs de musique qui travaillent sur des œuvres orchestrales et cinématographiques.
Alternatives et ressources
Comme alternatives, vous pouvez considérer d'autres logiciels de musique tels que EastWest Composer Cloud et Vienna Symphonic Library pour des fonctionnalités similaires.
Questions & Réponses
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