Optimisation des Voix Féminines
Objectifs
Les objectifs de cette vidéo sont de :
- Apprendre à traiter une voix féminine pour créer des backing vocals.
- Découvrir l'utilisation de plugins de cloner et de réverbération.
- Maîtriser les techniques de modulation et de panoramique pour enrichir le son.
Résumé
Apprenez à traiter des voix féminines pour les transformer en backing vocals. Ajoutez de la largeur, des effets de cloner et de reverb pour enrichir votre mixage audio.
Description
Dans cette leçon, nous allons explorer différentes techniques de traitement de la voix féminine pour la transformer en backing vocal de qualité. Nous allons commencer par couper la voix masculine pour nous concentrer exclusivement sur la voix féminine. Ensuite, nous examinerons l'ajout de largeur et l'utilisation du plugin cloner pour apporter plus d'ambiance en générant jusqu'à quatre voix, quoique deux puissent suffire pour maintenir une texture naturelle.
Nous mettrons également en place un effet de modulation, comme un autopan, pour ajouter du mouvement à la voix, bien que ce dernier nécessite des ajustements minutieux de l'amplitude droite-gauche pour ne pas perdre de la qualité sonore. Enfin, nous ajouterons une reverb vocale pour apporter douceur et profondeur, tout en prenant soin de ne pas surcharger le mixage avec des effets redondants de delay.
Questions fréquentes
Programme détaillé
Module 1 - Bien se préparer au mixage
Module 2 - Routing
Module 3 - Editing
Module 4 - Ajuster les niveaux
Module 5 - EQ l'égaliseur
Module 6 - Les effets de dynamique
Module 7 - Channel Strip
Module 8 - Effets de spacialisation
Module 9 - Les effets Multiband
Module 10 - La production
Module 11 - Faire vivre le mix
Module 12 - Export du mixage
sincèrement je préfère ses tutoriels gratuit sur sa chaine YouTube atelier du mix, là au moins ils y a plus des techniques.
Pour m'exprimer honnêtement, je suis compositeur dans la vie et sur Cubase depuis... 99. Oui ça remonte un peu je sais.
Mais je suis tjrs friand et curieux de découvrir de nouvelles façons d'aborder un soft, son routing, ses focntions cachées. Bref, je continue d'apprendre. En ça la formation m'a interpellé, étant dédiée Steinberg (on frôle quand même le "publireportage").
Donc forcément je suis dans la cible et à la fois pas du tout, ayant probablement démarré la mao avant la formatrice...
Juste pour dire que ça s'adresse pour le coup aux personnes qui débutent et n'ont pas de "process" pour aborder la phase de mix.
Là où je tique un peu, c'est quand même que tout est déroulé de façon un peu systématique (voire schématique) sans quasi jamais évoquer la finalité d'un mix. La première chose que l'on apprend dans cette exercice, c'est qu'il n'y a pas de règles. Bien sûr, il ne faut pas faire "n'importe quoi / n'importe quand" mais combien d'albums ont été travaillé dans des circonstances bancales et à l'instinct, pour au final délivrer un LP fabuleux dans son grain et son approche ? Plein.
Quand je vois la formatrice couper des fréquences en solo, sans justification particulière, sans confrontation avec le reste du contexte, pour tout éclaircir à l'aveugle, sans parti prix un tant soit peu artistique, je ne suis plus ok.
Et si produire un bus de batterie, c'est rajouter une reverbe, alors là tout va bien.
Loin de moi l'idée d'être un peu dur, mais c'est aussi pour savoir à quoi s'attendre. La formation ne va pas vous apprendre à mixer, mais vous donnera une feuille de route, une construction pour aller plus loin.
ps : La formatrice est un brin fâchée avec les "on", les "ou" et les "en" :-)
Les explications sont claires et précises à la fois. C'est très enrichissant.
Un grand merci !