Introduction à l'utilisation du Code Couleur
Objectifs
Les objectifs de cette vidéo sont :
- Apprendre à créer et appliquer un code couleur pour différentes pistes musicales.
- Comprendre les bénéfices d'une organisation visuelle efficace.
- Être capable de repérer rapidement n'importe quelle piste dans un projet complexe.
Résumé
Découvrez l'importance de l'utilisation d'un code couleur pour organiser et optimiser votre mixage musical.
Description
Dans cette leçon, nous allons explorer la méthode d'utilisation d'un code couleur pour séparer chaque famille d'instruments et chaque piste musicale. L'objectif principal est de vous aider à travailler plus efficacement et à demeurer concentré sur le son, sans vous perdre dans les multiples pistes de votre logiciel de mixage.
Nous vous guiderons pas à pas à travers la création et l'application de votre propre code couleur. Vous comprendrez comment cette approche visuelle simplifie la navigation et les modifications de vos projets, même plusieurs mois après leur création.
Nous aborderons également les problèmes courants pouvant survenir lors de l’application de codes couleurs et comment les contourner.
sincèrement je préfère ses tutoriels gratuit sur sa chaine YouTube atelier du mix, là au moins ils y a plus des techniques.
Pour m'exprimer honnêtement, je suis compositeur dans la vie et sur Cubase depuis... 99. Oui ça remonte un peu je sais.
Mais je suis tjrs friand et curieux de découvrir de nouvelles façons d'aborder un soft, son routing, ses focntions cachées. Bref, je continue d'apprendre. En ça la formation m'a interpellé, étant dédiée Steinberg (on frôle quand même le "publireportage").
Donc forcément je suis dans la cible et à la fois pas du tout, ayant probablement démarré la mao avant la formatrice...
Juste pour dire que ça s'adresse pour le coup aux personnes qui débutent et n'ont pas de "process" pour aborder la phase de mix.
Là où je tique un peu, c'est quand même que tout est déroulé de façon un peu systématique (voire schématique) sans quasi jamais évoquer la finalité d'un mix. La première chose que l'on apprend dans cette exercice, c'est qu'il n'y a pas de règles. Bien sûr, il ne faut pas faire "n'importe quoi / n'importe quand" mais combien d'albums ont été travaillé dans des circonstances bancales et à l'instinct, pour au final délivrer un LP fabuleux dans son grain et son approche ? Plein.
Quand je vois la formatrice couper des fréquences en solo, sans justification particulière, sans confrontation avec le reste du contexte, pour tout éclaircir à l'aveugle, sans parti prix un tant soit peu artistique, je ne suis plus ok.
Et si produire un bus de batterie, c'est rajouter une reverbe, alors là tout va bien.
Loin de moi l'idée d'être un peu dur, mais c'est aussi pour savoir à quoi s'attendre. La formation ne va pas vous apprendre à mixer, mais vous donnera une feuille de route, une construction pour aller plus loin.
ps : La formatrice est un brin fâchée avec les "on", les "ou" et les "en" :-)
Les explications sont claires et précises à la fois. C'est très enrichissant.
Un grand merci !