Présentation et Application du DSer
Objectifs
L'objectif de cette vidéo est de permettre aux utilisateurs de comprendre et d'appliquer le DSer dans Cubase pour nettoyer les fréquences indésirables de leurs enregistrements, notamment pour les voix.
Résumé
Apprenez à utiliser le DSer sur Cubase pour nettoyer les fréquences indésirables dans vos enregistrements, en particulier les S dans les voix.
Description
Dans cette leçon, nous explorerons en détail l'utilisation du DSer dans Cubase, un outil essentiel pour l'élimination des fréquences indésirables comme les S dans les enregistrements vocaux. Nous commencerons par une présentation de base de l'effet de dynamique et de ses fonctionnalités, comme les filtres permettant de définir les plages de fréquences, le Threshold, et le Release pour conserver un rendu naturel. Ensuite, nous verrons comment adapter le DSer pour d'autres éléments comme la caisse claire en ajustant les paramètres pour une illustration pratique.
Nous aborderons également les avantages du mode Live et la fonction Sidechain qui permet de piloter le DSer avec précision. Enfin, nous détaillerons les meilleures pratiques pour intégrer un DSer dans votre chaîne de traitement audio, en montrant que cet outil doit être utilisé en amont, après un equaliseur (EQ) mais avant la compression, afin de nettoyer efficacement vos signaux audio.
sincèrement je préfère ses tutoriels gratuit sur sa chaine YouTube atelier du mix, là au moins ils y a plus des techniques.
Pour m'exprimer honnêtement, je suis compositeur dans la vie et sur Cubase depuis... 99. Oui ça remonte un peu je sais.
Mais je suis tjrs friand et curieux de découvrir de nouvelles façons d'aborder un soft, son routing, ses focntions cachées. Bref, je continue d'apprendre. En ça la formation m'a interpellé, étant dédiée Steinberg (on frôle quand même le "publireportage").
Donc forcément je suis dans la cible et à la fois pas du tout, ayant probablement démarré la mao avant la formatrice...
Juste pour dire que ça s'adresse pour le coup aux personnes qui débutent et n'ont pas de "process" pour aborder la phase de mix.
Là où je tique un peu, c'est quand même que tout est déroulé de façon un peu systématique (voire schématique) sans quasi jamais évoquer la finalité d'un mix. La première chose que l'on apprend dans cette exercice, c'est qu'il n'y a pas de règles. Bien sûr, il ne faut pas faire "n'importe quoi / n'importe quand" mais combien d'albums ont été travaillé dans des circonstances bancales et à l'instinct, pour au final délivrer un LP fabuleux dans son grain et son approche ? Plein.
Quand je vois la formatrice couper des fréquences en solo, sans justification particulière, sans confrontation avec le reste du contexte, pour tout éclaircir à l'aveugle, sans parti prix un tant soit peu artistique, je ne suis plus ok.
Et si produire un bus de batterie, c'est rajouter une reverbe, alors là tout va bien.
Loin de moi l'idée d'être un peu dur, mais c'est aussi pour savoir à quoi s'attendre. La formation ne va pas vous apprendre à mixer, mais vous donnera une feuille de route, une construction pour aller plus loin.
ps : La formatrice est un brin fâchée avec les "on", les "ou" et les "en" :-)
Les explications sont claires et précises à la fois. C'est très enrichissant.
Un grand merci !