Introduction aux filtres audio
Objectifs
L'objectif de cette vidéo est de présenter et d'expliquer les divers types de filtres audio dans Cubase, ainsi que leurs applications pratiques dans la production musicale.
Résumé
Cette vidéo explique les différents types de filtres audio disponibles dans Cubase, leurs usages et fonctionnalités.
Description
Dans cette leçon, nous allons explorer en détail les divers types de filtres audio que vous pouvez retrouver dans Cubase. Nous commencerons par le filtre Peak, aussi connu sous le nom de Bell, caractérisé par une forme en cloche. Ensuite, nous couvrirons les filtres Low Shelf et High Shelf, qui modifient les fréquences graves et aiguës respectivement en formant des plateaux.
De plus, nous aborderons les concepts de High Cut et Low Cut, synonymes des filtres passe-haut et passe-bas, ainsi que le Notch, un filtre très étroit utilisé pour cibler et nettoyer des fréquences spécifiques. Comme expliqué, bien que Cubase n’embarque pas de Notch, il permet d'utiliser deux filtres paramétriques avec des largeurs de bande différentes pour une précision accrue.
La capacité de travailler en Mid Side est également explorée, permettant une manipulation distincte des composants centraux (Mid) et latéraux (Side) du son, idéal pour le mastering. Enfin, nous verrons l’application pratique des EQs paramétriques et la fonctionnalité de comparaison de courbes spectrales pour éviter le masquage de fréquences entre instruments.
sincèrement je préfère ses tutoriels gratuit sur sa chaine YouTube atelier du mix, là au moins ils y a plus des techniques.
Pour m'exprimer honnêtement, je suis compositeur dans la vie et sur Cubase depuis... 99. Oui ça remonte un peu je sais.
Mais je suis tjrs friand et curieux de découvrir de nouvelles façons d'aborder un soft, son routing, ses focntions cachées. Bref, je continue d'apprendre. En ça la formation m'a interpellé, étant dédiée Steinberg (on frôle quand même le "publireportage").
Donc forcément je suis dans la cible et à la fois pas du tout, ayant probablement démarré la mao avant la formatrice...
Juste pour dire que ça s'adresse pour le coup aux personnes qui débutent et n'ont pas de "process" pour aborder la phase de mix.
Là où je tique un peu, c'est quand même que tout est déroulé de façon un peu systématique (voire schématique) sans quasi jamais évoquer la finalité d'un mix. La première chose que l'on apprend dans cette exercice, c'est qu'il n'y a pas de règles. Bien sûr, il ne faut pas faire "n'importe quoi / n'importe quand" mais combien d'albums ont été travaillé dans des circonstances bancales et à l'instinct, pour au final délivrer un LP fabuleux dans son grain et son approche ? Plein.
Quand je vois la formatrice couper des fréquences en solo, sans justification particulière, sans confrontation avec le reste du contexte, pour tout éclaircir à l'aveugle, sans parti prix un tant soit peu artistique, je ne suis plus ok.
Et si produire un bus de batterie, c'est rajouter une reverbe, alors là tout va bien.
Loin de moi l'idée d'être un peu dur, mais c'est aussi pour savoir à quoi s'attendre. La formation ne va pas vous apprendre à mixer, mais vous donnera une feuille de route, une construction pour aller plus loin.
ps : La formatrice est un brin fâchée avec les "on", les "ou" et les "en" :-)
Les explications sont claires et précises à la fois. C'est très enrichissant.
Un grand merci !