Introduction aux Effets de Delay
Objectifs
Les objectifs de cette vidéo sont de vous familiariser avec les différents types de delay, de comprendre leurs applications pratiques, et d'apprendre à les intégrer efficacement dans vos projets.
Résumé
Cette leçon explore en détail les différents types de delay utilisés en spatialisation sonore, tels que le stéréo delay, le mono delay, le ping-pong delay, et le multitape delay.
Description
Dans cette vidéo, nous allons analyser les divers types de delay disponibles pour la spatialisation sonore. Nous commencerons par le stéréo delay, qui permet de synchroniser les répétitions avec le tempo du projet pour des résultats précis. Puis, nous passerons au mono delay, similaire au précédent mais appliqué sur une seule voie. Ensuite, nous explorerons la modulation machine qui propose des répétitions filtrées sur des plages de fréquence spécifiques, offrant ainsi des effets uniques. Finalement, le multitape delay sera abordé : un des delays les plus complets, permettant de programmer des répétitions multiples et d'ajouter des effets supplémentaires. Cette leçon se veut pratique et détaillée afin de vous aider à maîtriser chaque type de delay et à comprendre leurs applications en production musicale.
sincèrement je préfère ses tutoriels gratuit sur sa chaine YouTube atelier du mix, là au moins ils y a plus des techniques.
Pour m'exprimer honnêtement, je suis compositeur dans la vie et sur Cubase depuis... 99. Oui ça remonte un peu je sais.
Mais je suis tjrs friand et curieux de découvrir de nouvelles façons d'aborder un soft, son routing, ses focntions cachées. Bref, je continue d'apprendre. En ça la formation m'a interpellé, étant dédiée Steinberg (on frôle quand même le "publireportage").
Donc forcément je suis dans la cible et à la fois pas du tout, ayant probablement démarré la mao avant la formatrice...
Juste pour dire que ça s'adresse pour le coup aux personnes qui débutent et n'ont pas de "process" pour aborder la phase de mix.
Là où je tique un peu, c'est quand même que tout est déroulé de façon un peu systématique (voire schématique) sans quasi jamais évoquer la finalité d'un mix. La première chose que l'on apprend dans cette exercice, c'est qu'il n'y a pas de règles. Bien sûr, il ne faut pas faire "n'importe quoi / n'importe quand" mais combien d'albums ont été travaillé dans des circonstances bancales et à l'instinct, pour au final délivrer un LP fabuleux dans son grain et son approche ? Plein.
Quand je vois la formatrice couper des fréquences en solo, sans justification particulière, sans confrontation avec le reste du contexte, pour tout éclaircir à l'aveugle, sans parti prix un tant soit peu artistique, je ne suis plus ok.
Et si produire un bus de batterie, c'est rajouter une reverbe, alors là tout va bien.
Loin de moi l'idée d'être un peu dur, mais c'est aussi pour savoir à quoi s'attendre. La formation ne va pas vous apprendre à mixer, mais vous donnera une feuille de route, une construction pour aller plus loin.
ps : La formatrice est un brin fâchée avec les "on", les "ou" et les "en" :-)
Les explications sont claires et précises à la fois. C'est très enrichissant.
Un grand merci !